Będę żył

Tetiana Pchelnykova, Ukraina

Nazywam się Tetiana Pchelnykova, ukraińska artystka mieszkająca w Kijowie. Uznaję znaczenie dyskusji na temat roli kobiet w społeczeństwie pomimo polaryzacji opinii. Znajomość naszej przeszłości jest kluczowa dla budowania naszej przyszłości. Pracuję nad wizerunkiem kobiety, która ucieleśnia siłę swojego rodu. Kobieta tworzy siłę rodziny i przyszłych pokoleń. Jako artystka zgłębiam rolę kobiet jako nosicielek wiedzy niezbędnej do budowania szczęśliwego społeczeństwa poprzez przeżywanie swoich doświadczeń i intuicyjne zrozumienie mądrości przodków. Jak intuicyjna wiedza kobiet może pomóc w budowaniu zdrowych relacji? Czy silna rodzina, kształtowana przez kobietę, może mieć wpływ na ogólny klimat w społeczeństwie? W poszukiwaniu odpowiedzi wdaję się w dialog z cielesno-zmysłowym leksykonem Any Mendiety, Miriam Schapiro, a także znajduję oparcie w symbolice i zdobnictwie Scytów oraz starożytnej Rusi Kijowskiej. Używam tradycyjnych farb olejnych i akrylowych do tworzenia wielowarstwowych narracji wizualnych, które rezonują z symboliką i zdobnictwem kultur historycznych. Moje prace przepełnione są kolorem, etnicznym wystrojem, a jednocześnie mają charakter ilustracyjny. Maluję figuratywnie i lubię mieszać naiwizm z realizmem. Niezależnie od tego, co maluję, zawsze oddaje się atmosferę. Moją osobistą motywacją jest oddanie etapów kobiecego doświadczenia, odkrycie poprzez malowanie własnych znaczeń i poszukiwanie całości. Przesłanie mojego malarstwa jest takie, że kobieta tworzy siłę rodziny jako przewodniczka szlachetnej mocy poprzednich pokoleń. Moja twórczość wpisuje się w dyskurs na temat roli kobiet w społeczeństwie. W moich pracach i postaciach osadzam dynamikę oscylacji pomiędzy przywiązaniem do tradycji przodków, przystosowaniem się do współczesnego społeczeństwa, a pogonią za nieokiełznaną pierwotną siłą. Planuję kontynuować zgłębianie tematu samoidentyfikacji kobiet i związku z rodowodem oraz rozważyć, jaki aspekt dyskusji może rozwinąć społeczeństwo i jaką rolę odegrają w tym dialogu moje badania. Moje prace odzwierciedlają mój wewnętrzny świat, moje zainteresowania, a także wynik moich eksperymentów z formą i materiałem. Wierzę, że każdy obraz, który tworzę, niesie ze sobą niepowtarzalną historię i znaczenie, które każdy, kto go zobaczy, może inaczej zinterpretować. Sztuka jest dla mnie sposobem komunikowania się ze światem, sposobem wyrażania myśli i uczuć, sposobem na znalezienie odpowiedzi na nurtujące mnie pytania. Wierzę, że sztuka może zmieniać świat na lepsze i staram się być częścią tego procesu. Dążę do tego, aby moje prace były postrzegane nie tylko jako obiekty estetyczne, ale także jako środek do refleksji, samopoznania i interakcji ze światem. Moje obrazy znajdują się w kolekcjach prywatnych w USA, Japonii, Belgii, Wielkiej Brytanii, Niemczech i Austrii.