Rok stworzenia | 2023 |
---|---|
Wymiary | 40 S × 60 W × 2 G cm |
Rodzaje sztuki | malarstwo |
Styl | impresjonizm |
Gatunek | pejzaż |
Materiały | olej, płótno |
Sposób pakowania | Opakowanie kartonowe |
Obraz „W snach” został namalowany w 2023 roku na wybrzeżu jednego z miasteczek Antibes podczas podróży na Lazurowe Wybrzeże. Fabuła koncentruje się na kobiecie i dziewczynce cieszących się pięknem morza w cieniu drzewa. Artysta przekazał chwilę szczęścia, aby widz poczuł radość rodzinnego szczęścia, letniego ciepła i pięknej przyrody. Zanurz się w atmosferze spokoju i marzeń Obraz „W snach” Andreia Cebotaru jest oknem na świat piękna i harmonii. Artysta przekazuje czarujące uczucie letniego dnia nad morzem, gdzie słońce oświetla wodę i drzewa, a spokojne postacie ludzi dodają obrazowi przytulności. Praca ta wykonana jest farbami olejnymi na płótnie o wymiarach 40x59 cm, co czyni ją kompaktową i odpowiednią do każdego wnętrza. Idealny prezent dla osób ceniących sztukę Ten obraz będzie idealnym prezentem dla miłośników sztuki i natury. Wniesie ciepło do Twojego domu i doda wyjątkowego akcentu do każdego pomieszczenia
Andrey Chebotaru to utalentowany malarz pochodzący z rodziny artystów i sam znany ukraiński artysta. Mistrzowsko tworzy martwe natury, pejzaże i prace abstrakcyjne, a jego głównym medium jest olej na płótnie. Urodzony w 1984 roku w Sewastopolu (Krym, Ukraina) w rodzinie artystów, jego ojciec, Nikolai Chebotaru, jest znanym ukraińskim malarzem, którego prace są bardziej zorientowane klasycznie. Od najmłodszych lat Andrey wykazywał głębokie zainteresowanie sztuką i rysunkiem, często znajdując inspirację w pięknie swojego rodzinnego miasta i jego naturalnym otoczeniu. Zaczął studiować sztukę w lokalnych szkołach artystycznych, gdzie jego pierwsi mentorzy docenili jego wyjątkowy talent i poświęcenie. Po ukończeniu szkoły Andrey ukończył Krymską Szkołę Sztuk Pięknych im. N. Samokisha, a później kontynuował naukę w Narodowej Akademii Sztuk Pięknych i Architektury w Kijowie, gdzie studiował pod okiem Nikołaja Storożenki. Ten okres był kluczowy dla jego rozwoju jako artysty, a jego prace zaczęły być prezentowane na lokalnych wystawach. Andrey Chebotaru pracuje w różnych gatunkach, ale krajobrazy i martwe natury zajmują szczególne miejsce w jego twórczości. Preferuje stosowanie farb olejnych i technik impasto, tworząc żywe i bogate w fakturę płótna. Jego styl jest często określany jako nowoczesny impresjonizm, z częstą grą światła i cienia, która dodaje jego pracom głębi i emocjonalnego rezonansu, odzwierciedlając jego wewnętrzne uczucia i doświadczenia. Podczas nauki w pracowni krajobrazowej pod okiem Zabashty i Melnichuka, Andrey rozwinął swoją paletę, wypełniając swoje obrazy żywymi, jasnymi kolorami i poczuciem ciągłego ruchu. Artysta w swojej pracy koncentruje się przede wszystkim na krajobrazach, malując ukochany Krym i jego malownicze otoczenie, a także widoki południowej Ukrainy (region odeski – Vilkovo, Gribovka, Zatoka), miejskie krajobrazy Kijowa, rozległe Karpaty i wiele innych miejsc. Jest również osobą dużo podróżującą, uwieczniającą piękno krajobrazów w Czarnogórze, Chorwacji, Włoszech, Francji, Zjednoczonych Emiratach Arabskich i innych krajach. Andrey brał udział w licznych plenerach i wystawach, zarówno ukraińskich, jak i międzynarodowych. Miał również wystawy indywidualne w takich miastach jak Kijów, Iwano-Frankowsk, Kirowograd, Symferopol, Dniepr, Sewastopol, Żytomierz, Odessa, Lwów, Zakarpacie, a także na arenie międzynarodowej we Francji, Zjednoczonych Emiratach Arabskich, Chinach, Czarnogórze, Włoszech, Holandii, Hiszpanii, Chorwacji i innych. Obecnie jego prace znajdują się w muzeach i kolekcjach prywatnych na Ukrainie, w Europie, USA i Azji. Sztuka Andreya Chebotaru jest wysoko ceniona za szczerość, mistrzostwo techniczne i umiejętność uchwycenia piękna otaczającego go świata. Nadal rozwija się jako artysta, pozostając wiernym swojej wizji artystycznej i dążeniu do doskonałości. Chebotaru jest wybitną postacią w sztuce ukraińskiej, wnoszącą wyjątkowy wkład w dziedzictwo kulturowe kraju. Jego prace nadal inspirują i urzekają publiczność i krytyków na całym świecie, zapewniając mu miejsce jako ważnego przedstawiciela współczesnej sztuki ukraińskiej.