Obraz «Nicho Torre: architektoniczny sen», Enrico Napoletano
Ulubionechevron_bottomZapisz

Nicho Torre: architektoniczny sen

Enrico NapoletanoHiszpania
Oryginalna grafika, 42×29.7 cm, 2024
1 399 złPLN
Oryginalna grafika z certyfikatem autentyczności
Bezpieczne metody płatności jak karta kredytowa i przelew bankowy
Darmowe zwroty 14 dni
Znajdź podobne dzieła
Dostawa i zwroty
  • Oferujemy ekspercką wysyłkę na cały świat, nadzorowaną przez nasz zespół logistyczny.
  • Zapewniamy bezpłatną politykę zwrotów w ciągu 14 dni, z wyłączeniem artykułów wykonanych na zamówienie.
Zapłata

Charakterystyka obrazu „Nicho Torre: architektoniczny sen”

Rok stworzenia2024
Wymiary42 S × 29.7 W × 0.1 G   cm
Rodzaje sztukimalarstwo
Stylekspresjonizm
Gatunekhistoryczny
Materiałyakryl, papier
Sposób pakowaniaOpakowanie kartonowe
Słowa kluczowe
dopókiplemiennyarchitekturaekspresjonizmfioletowydrewnozjawiskowyartysta

Opis dzieła “Nicho Torre: architektoniczny sen”

Automatyczne tłumaczenie

W „Nicho Torre” Enrico Napoletano zaprasza nas w podróż pomiędzy solidnością architektury a płynnością świata snów. Obraz ten zanurza nas w architektoniczną fantazję, w której plemienne kształty mieszają się ze zjawiskowymi strukturami, a wszystko to skąpane jest w mistrzowskim fioletie, który dodaje głębi i tajemniczości. Sztuka plemienna i architektura nie tylko współistnieją, ale łączą się w wyraz pragnień, pragnień i ciągłego poszukiwania artysty, aby zjednoczyć dwa światy. Tym samym dzieło to staje się nie tylko dziełem sztuki, ale oknem na najskrytsze marzenia i refleksje artysty.

Grafika we wnętrzu

interior
interior
interior
interior
O artyście

Enrico Napoletano, syn włoskich rodziców, urodził się w Wenezueli w 1974 roku. Po wystawach w licznych galeriach i zdobyciu uznania za swoje dzieła w rodzinnym kraju, wrócił do Włoch jako architekt z tytułem magistra filozofii, szczególnie w mieście sztuki Florencji, aby kontynuować edukację artystyczną. Podczas pobytu we Florencji zdobył pierwszą nagrodę za najlepszą rzeźbę, nagrodę przyznaną mu przez byłego dyrektora Akademii Sztuk Pięknych we Florencji, profesora Domenico Vigggiano. Kontynuował swoją podróż po Włoszech, wystawiając m.in. w takich miastach jak Rzym, Spoleto, Turyn oraz uczestnicząc w różnych wydarzeniach, m.in. w Międzynarodowym Festiwalu w Cannes. Udzielił wywiadu amerykańskiemu magazynowi Voyage Houston, który umieścił go w dwutygodniku w dziale Art & Life. Został także wybrany do ekskluzywnego katalogu, którego kuratorem jest dr Elena Gollini, znawczyni sztuki, która napisała doskonałą krytyczną recenzję jego twórczości. Jego twórczość jest wynikiem ogromnego opracowania psychicznego i intelektualnego oraz syntezy przeżytych doświadczeń, które zdołały pozbyć się tego, co niepotrzebne i zebrać to, co dla niego najważniejsze. W tym procesie zdał sobie sprawę, że nie maluje tego, co widzi, ale ilustruje to, co czuje lub wyobraża sobie, co dodało się do jego kulturowego bagażu jako architekta, filozofa i autora dwóch opublikowanych tomików poetyckich. Opróżnił pomieszczenie i wypełnił je spontanicznymi formami, złożonymi z różnorodnych mechanicznych części, które czasami sprawiają wrażenie rozłożonych, jakby był to proces indukcyjny lub po prostu budowanie nieistniejących form. W ostatnich latach stworzył tak wielką różnorodność form, która pozwoliła mu zgłębić artystycznie siebie, a tym samym zsyntetyzować swój język. Synteza ta doprowadziła go do przekształcenia tych części mechanicznych w pojazdy, które mogą zarówno istnieć, jak i wyłaniać się całkowicie od wewnątrz podczas tworzenia jego własnych zabawek. Nagrody: I nagroda w dziedzinie malarstwa na Uniwersytecie Architektury José María Vargas w Caracas (Wenezuela) w 1996 r. Nagrody: I nagroda w dziedzinie rzeźby w Galerii Mentana we Florencji (Włochy) w 2015 r. Nagrody: Magazyn „Międzynarodowi Poeci Świata 2004” w Argentynie.

Ostatnio oglądane - 0 Dzieła sztuki
Zalecenia