Przywitaj sezon świeżą sztuką
Uzyskaj 15% zniżki
Impresjonizm Kwiatowy Malarstwo "Irys i róża" malarz Olga Bejina olej płótno
Obraz «Irys i róża», Olga Bejina - Jose Art Gallery
Irys i róża — kupić
Irys i róża — painting
Irys i róża — zamówić
Irys i róża — kupić online
Poproś o więcej zdjęć
Ulubionechevron_bottomZapisz

Irys i róża

Olga BejinaRosja
Oryginalna grafika, 45×105 cm, 2024
12 198 złPLN
Wysyłka i podatki wliczone w cenę
Potrzebuję pomocy?
Oryginalna grafika z certyfikatem autentyczności
Bezpieczne metody płatności jak karta kredytowa i przelew bankowy
Darmowe zwroty 14 dni
Profesjonalna dostawa globalna, wszystkie koszty wliczone
Znajdź podobne dzieła

Charakterystyka obrazu „Irys i róża”

Rok stworzenia2024
Wymiary45 S × 105 W × 2 G   cm
Rodzaje sztukimalarstwo
Stylimpresjonizm
Gatunekkwiatowy
Materiałyolej, płótno
Sposób pakowaniadrewniane pudełko
Słowa kluczowe
SztukaTeksturaKwiatowykwiatirys i różamalowanie irysówzdjęcie irysówabstrakcja tęczówkiirysowy impresjonizmniebieski kwiatniebieskiniebieskie tęczówkikwiaty

Opis dzieła “Irys i róża”

Automatyczne tłumaczenie

Obraz „Irys i róża” wykonany w technice olejnej na płótnie o wymiarach 105x45 cm przyciąga uwagę dużymi kreskami i niezwykłą kolorystyką, obejmującą turkus, błękit i fiolet z plamami czerwieni. Centralne miejsce na obrazie zajmują irys i róża - symbole piękna i szlachetności. Irys przedstawiony w turkusowych odcieniach symbolizuje czystość i duchowość, podczas gdy róża przedstawiona w czerwonych odcieniach reprezentuje miłość i pasję. Duże pociągnięcia nadają obrazowi szczególną dynamikę i wyrazistość, tworząc efekt ruchu i głębi.

Grafika we wnętrzu

interior
interior
O artyście

Olga Bezhina urodziła się w Krasnodarze w 1981 roku, w 2001 roku ukończyła Krasnodarską Szkołę Artystyczną, gdzie aż do własnej techniki malarstwa tempo-rytmicznego eksperymentowała z różnymi wariantami malarstwa klasycznego, rok po roku kształtując swój niepowtarzalny charakter pisma. Charakterystyczną cechą obrazów Olgi Bezhiny jest wypukła faktura, relief i strukturalna integralność. Olga nazwała wypracowaną technikę malarstwem rytmicznym tempa, czyli kolorystyczną aplikacją materiału (farby), uwzględniającą zjawiska fizyczne zmieniające się wokół artystki (upadek światła, siła ruchu wiatru). Artystka pisze swoje prace z życia, co zapewnia dokładne oddanie i interpretację światła i dynamiki tonalnej otaczającej przestrzeni. Czystość koloru i jednolitość struktury płótna pozwalają Oldze osiągnąć efekt objętości i ożywienia pisma – w zależności od oświetlenia to samo płótno może wyglądać inaczej. Unikalne pismo artysty pozwala nie postrzegać prac jako dzieł malarstwa abstrakcyjnego, ale wyczuć każdy szczegół obrazu poprzez wyraźnie zweryfikowaną mozaikę. Artysta podchodzi do swojej pracy z inżynierską precyzją: wyraźny przekaz, zachowanie koloru i dynamiki otaczającej przestrzeni wymagają konsekwencji i dokładności nawet w momencie pisania obrazu. Takie projekty Olgi jak cykle „Śladami grzechów”, „Dychotomia”, „Zwycięstwo” zostały wysoko ocenione przez krytyków Południowego Okręgu Federalnego i prezentowane na wystawach: „Inne światy”, wystawa indywidualna "Odcisk".

Ostatnio oglądane - 0 Dzieła sztuki
Zalecenia