Rok stworzenia | 2023 |
---|---|
Wymiary | 80 S × 80 W × 4 G cm |
Rodzaje sztuki | malarstwo |
Styl | sztuka konceptualna |
Gatunek | kwiatowy |
Materiały | akryl, płótno |
Sposób pakowania | Opakowanie kartonowe |
W środku kwiatu znajduje się strefa racjonalności, ale płatki są wolne i giętkie. Mówimy tutaj o tym, że racjonalność jest potrzebna, ale nie w absolucie. Ten obraz ma parę - Kwiat nr 1. Obie prace tworzą ruchomy dyptyk z dowolną aranżacją. Obrazy można wieszać obok siebie, na różnych ścianach w tym samym pomieszczeniu, a także w różnych domach, a nawet na różnych planetach. Właściciel obrazów może dołączyć do tej gry: przybliżać je lub oddalać, szukać opcji ich względnego położenia. Ponadto Kwiat nr 2 można ustawić całkowicie niezależnie, ponieważ jest to mobilny dyptyk.
Ira Kub (ur. 1966) to moskiewski artysta. Prace Iry znajdują się w kolekcjach w Rosji, USA, Zjednoczonych Emiratach Arabskich, Wielkiej Brytanii i innych krajach. Ira współpracuje z wiodącymi stylistami wnętrz w Moskwie. Jej obrazy znalazły się w filmach opublikowanych w Elle Decor. Od 2011 roku aktywnie uczestniczy w wystawach offline i online w Rosji i za granicą. Ira została zwycięzcą kilku międzynarodowych konkursów plastycznych. W 2022 roku jej obraz, znajdujący się w gronie zwycięskich prac konkursu „Na północ” (organizatorzy: Galeria Omelczenko, Andrey Malakhov, Centrum Sztuki Współczesnej „Shine”), został przekazany do funduszu Centrum Sztuki Współczesnej „Shine” (Apatia) Tematem twórczości Iry jest harmonia, pokój, miękka siła, powściągliwy feminizm. Ira inspiruje się takimi mistrzami jak Vincent Van Gogh, Yayoi Kusama, Roy Lichtenstein, Christo. W swoich obrazach poszukuje odpowiedzi na pytania dotyczące interakcji i wymiany ludzkich emocji ze światem zewnętrznym, a także stara się odnaleźć wewnętrzną równowagę poprzez wyrażanie siebie w sztuce. Ira tworzy własne uniwersum, którego ważną częścią jest hołd złożony twórczości wielkich artystów w głęboko oryginalnym stylu. Ira nieustannie poszukuje, oprócz akrylu dużo pracuje z materiałami graficznymi, wprowadzając elementy rękodzieła i sztuki ludowej, co sprawia, że jej prace są jasne, aktualne i rozpoznawalne.