Obraz «Gulls in Amsterdam», Constantin Roucault
Poproś o więcej zdjęć
Ulubionechevron_bottomZapisz
1

Gulls in Amsterdam

Constantin RoucaultSzwajcaria
Oryginalna grafika, 60×80 cm, 2018
1 395 USDUSD
Wysyłka i podatki wliczone w cenę
Potrzebuję pomocy?
Oryginalna grafika z certyfikatem autentyczności
Bezpieczne metody płatności jak karta kredytowa i przelew bankowy
Darmowe zwroty 14 dni
Profesjonalna dostawa globalna, wszystkie koszty wliczone
Znajdź podobne dzieła

Charakterystyka obrazu „Gulls in Amsterdam”

Rok stworzenia2018
Wymiary60 S × 80 W × 0.2 G   cm
Rodzaje sztukimalarstwo
Stylfiguratywizm
Gatunekpejzaż miejski
Materiałyolej, płótno
Sposób pakowaniatuba
Słowa kluczowe
architekturamiastobudynekflagaStrukturamiastogodłomiejskidompodróżstaryturystykaBudynkibillboardulicaMewyAmsterdamHolandiaHolenderskiArchitekturaTrzodaŻółte nieboŻółtyNieboWolność

Opis dzieła “Gulls in Amsterdam”

Automatyczne tłumaczenie

W „Mewach w Amsterdamie” Constantin Roucault oddaje uduchowioną żywotność holenderskiej stolicy. Obraz tętni życiem – promienne, żółte niebo stanowi świetliste tło dla lotu mew, tworząc scenę pogodnej wolności. Otoczone kolekcją charakterystycznych amsterdamskich domów z charakterystycznymi dwuspadowymi fasadami dzieło sztuki stanowi okno na serce miasta. To przedstawienie wykracza poza zwykłe przedstawienie; to zaproszenie do poznania uroku Amsterdamu z jego wyjątkową mieszanką architektury, historii i nieokiełznanego ducha przygody.

Grafika we wnętrzu

interior
interior
interior
interior
O artyście

Constantin Roucault, współczesny szwajcarski artysta czerpiący inspirację z kubistycznego przedstawienia tematyki miejskiej i przemysłowej, odnalezionego w twórczości amerykańskich malarzy Charlesa Sheelera, Charlesa Demutha i w pewnym stopniu Edwarda Hoppera. Ten wczesny wpływ popchnął go w kierunku przyjęcia stylu artystycznego. Miasto i przyroda w niezliczonych formach pozostają trwałym źródłem inspiracji dla Constantina podczas jego artystycznej podróży. Jego prace poruszają się na styku stylów figuratywnych i graficznych, oscylując pomiędzy abstrakcją i realizmem. Centralnym elementem jego procesu twórczego jest użycie farby olejnej, podstawowego medium, które ożywia jego wizje. W niektórych przypadkach Constantin wykorzystuje różnorodne media i techniki, w tym akryl, tusz, węgiel drzewny, kolaż i sitodruk, aby zwiększyć ekspresyjną głębię swoich dzieł. To wszechstronne podejście pozwala mu odkrywać i przesuwać granice artystycznej reprezentacji, tworząc zbiór prac, który rezonuje zarówno z abstrakcją, jak i namacalną rzeczywistością portretowanych przez niego tematów.

Ostatnio oglądane - 0 Dzieła sztuki
Zalecenia