Horyzont

ugur akın, Turcja

Ta nowa seria motywów portowych; Roztrzaskana struktura Uğur Akın opiera się na harmonii geometrycznych kształtów i łodzi rybackich, które zapewniają im utrzymanie dzięki naturze. W poprzednich sekwencjach rozwijał fragmentację geometryczną z wieloma elementami plastycznymi, takimi jak tkanka morska, puste przestrzenie, relacje przednio-tylne. Połączenie łodzi z morzem oraz fakt, że kompozycja portu jest bardzo prosta i uderzająco fakturowana w przeciwieństwie do dokładnych linii, spowodowały osobne skupienie się na technice malarskiej. Uğur Akın dzieli obiekt liniowo na części. Ale zapobiega pękaniu z kolorowymi plamami. Rozdrabnianie i łączenie uzupełniają się w artystycznej równowadze. Samotność przedmiotów na obrazach, a także samotność w naszym życiu, połączona z otaczającym nas pośpiechem, daje ruchliwość z geometrycznymi podziałami i cętkowanymi wartościami wokół niej. Dialektyczne myślenie, przedmioty i plamy uzupełniają piękny balans produktu z tworzywa sztucznego. Badanie kolorów, szkicowanie kolorów i skala szarości dodają głębi obrazom i wartości dodanej do pracy. Dziś nasze stosunki; nasze życie społeczne, czas, miejsca, ciała i osobowości są od siebie oddzielone. Fragmentaryzacja naszego życia we współczesnym świecie, jak kawałki maszyny, wyjaśnia cel artysty w niszczeniu jego obrazów kolorem i kreską. Dodaje jednak tym ułamkom dialektycznego piękna, w przeciwieństwie do naszego codziennego życia, które łączy wszystkie te dezintegracje w plastyczną równowagę. Jest to strona, która widzi ruch komórkowy, który widzi i znajduje inny świat. W swoich obrazach Uğur AKIN przenosi naszą samotność na scenę artystyczną w geometrycznym porządku we fragmentarycznym świecie. Prace artystyczne Uğura Akına zostały docenione przez kolekcjonerów w Stanach Zjednoczonych, a jego prace były kupowane przez kolekcjonerów. Posiada prace w zbiorach muzeów miejskich i kolekcjach w Turcji.