Obraz «Ulice Izmiru», Tetiana Belashchuk - Jose Art Gallery
Obraz «Ulice Izmiru», Tetiana Belashchuk - Jose Art Gallery
Ulice Izmiru — kupić
Ulice Izmiru — painting
Ulice Izmiru — zamówić
Ulubionechevron_bottomZapisz

Ulice Izmiru

Oryginalna grafika, 56×70 cm, 2020
372 €EUR
Oryginalna grafika z certyfikatem autentyczności
Bezpieczne metody płatności jak karta kredytowa i przelew bankowy
Darmowe zwroty 14 dni
Znajdź podobne dzieła
Dostawa i zwroty
  • Oferujemy ekspercką wysyłkę na cały świat, nadzorowaną przez nasz zespół logistyczny.
  • Zapewniamy bezpłatną politykę zwrotów w ciągu 14 dni, z wyłączeniem artykułów wykonanych na zamówienie.
Zapłata

Charakterystyka obrazu „Ulice Izmiru”

Rok stworzenia2020
Wymiary56 S × 70 W × 0.1 G   cm
Rodzaje sztukimalarstwo
Stylimpresjonizm
Gatunekpejzaż miejski
Materiałyakwarela, papier
Słowa kluczowe
akwarelakrajobrazpejzaż miejskiulicearchitekturaNaturaludzieimpresjonizmwspółczesny

Opis dzieła “Ulice Izmiru”

Automatyczne tłumaczenie

Styl grafiki to impresjonizm mozaikowy. Decydującym założeniem jest pozostawienie śladu natury na dziele sztuki i dostarczenie obserwatorowi satysfakcji estetycznej. Prace artystyczne oparte są na idei piękna natury "Natura to warsztat, wieczny wzór sztuki". Akwarela na upartym papierze akwarelowym. Statek z grafiką w tubie.

O artyście

Tania (Tanbelia) Ukraińska odważna artystka malarska. Posługuje się techniką płynnych farb - akwarelą i slime painting (nową farbą zawierającą klej, aktywator i kolor), ponieważ są to farby nieprzewidywalne, każdy ślad pędzla i detal rozmywają się w procesie i nadają pracom niepowtarzalny charakter. Mój styl w sztuce określam jako impresjonizm mozaikowy. Decydującym założeniem jest pozostawienie śladu natury na dziele sztuki i dostarczenie obserwatorowi satysfakcji estetycznej. Prace artystyczne oparte są na idei piękna natury "Natura to warsztat, wieczny wzór sztuki". Przedstawiono mi prawdziwe wątki, aby jak najdłużej zachować cząstki najdoskonalszej, czyli natury. Ważna jest nie tylko fabuła, ale i styl wykonania, bo oddaje emocje, nietrwałość, płynność, ulotność. Rysuję dzieła sztuki z bogatymi wzniosłymi emocjami w środku, próbując zatrzymać moje wrażenia od momentu, który zwrócił moją uwagę. Wolę rysować w plenerze, bo tam czuję się sam na sam z naturą i inspiracją. W płynnych farbach znajduję nieskończone możliwości odtwarzania codziennych scen w złożonej kompozycji mozaikowej. Dla mnie najciekawsze i najcenniejsze dla reprodukcji w technice malarskiej są nierówne chaotyczne, szorstkie plamy, ich łączenie ze sobą, to osiągam szybkim procesem malowania. Smugi nakładamy in a la prima na mokrą lub suchą powierzchnię. Każde miejsce łączy się z drugim i przekazuje migotanie i dynamikę na obrazach. Prace artystki prezentowane były na wystawach na Ukrainie, a Polska aktywnie uczestniczy w plenerach i wystawach plastycznych. Jej prace znajdują się w kolekcjach prywatnych na Ukrainie, w Paryżu, w Hiszpanii.

Ostatnio oglądane - 0 Dzieła sztuki
Zalecenia