Anno di creazione | 2024 |
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Dimensioni | 50 L × 65 A × 1.5 P cm |
Tipi di arte | pittura |
Stile | astrattismo |
Genere | paesaggio |
Materiali | tecnica mista, tela |
Metodo di imballaggio | іmballaggio in cartone |
Questo dipinto astratto fonde magnificamente i toni della terra con accenti vibranti, creando un paesaggio strutturato e coinvolgente. La parte superiore dell'opera d'arte presenta un cielo sereno e tenue con sottili sfumature di bianco e beige, che evocano un senso di tranquillità. Sotto, l'artista applica abilmente pasta testurizzata e acrilici per formare una superficie stratificata e screpolata, che ricorda la terra riarsa o la pietra erosa dalle intemperie. Tocchi di rosso e giallo punteggiano la scena, aggiungendo un contrasto dinamico che attira l'attenzione dello spettatore. Le striature verticali nella parte inferiore suggeriscono riflessi o ombre, esaltando la profondità e la complessità della composizione. Questo pezzo cattura efficacemente un senso di calma e movimento, invitando alla contemplazione e all'interpretazione. questo dipinto può essere appeso in posizione verticale o capovolto. Il dipinto è realizzato su tela con pasta materica, con elementi di craquelure e dipinto con acrilico. Dimensioni 50*65 cm.
L'artista Veronika Obushikhina risiede in Spagna dal 2011. Con molteplici lauree in linguistica, psicologia e management, ha sempre avuto una passione per l'arte. Veronika preferisce l'arte astratta. Le sue opere, realizzate utilizzando tecniche miste come pasta texture e acrilico, si distinguono per profondità e volume. Presta particolare attenzione all'interazione di varie trame, aggiungendo vivacità e realismo alle sue creazioni. Veronika trae ispirazione dalla natura, dall'architettura e dalle esperienze emotive, che canalizza nella sua arte per creare esperienze sensoriali coinvolgenti. È particolarmente affascinata dal gioco dei colori e dal modo in cui diverse texture possono evocare emozioni e pensieri complessi. L'uso della pasta texture nel suo lavoro le consente di costruire strati e creare un senso di tridimensionalità, aggiungendo un elemento tattile che coinvolge gli spettatori a un livello più profondo. Attraverso le sue opere, si sforza di evocare esperienze emotive negli spettatori, invitandoli a esplorare la profondità delle sue creazioni e a sentire una profonda connessione con l'arte.