SalvareMagic City
| Anno di creazione | 2019 |
|---|---|
| Dimensioni | 108 L × 149 A × 0.2 P cm |
| Tipi di arte | pittura |
| Stile | astrattismo |
| Genere | paesaggio urbano |
| Materiali | olio, tela |
| Metodo di imballaggio | tubo |
Descrizione dell'opera “Magic City”
In "Magic City", Constantin Roucault cattura magistralmente il cuore vibrante e pulsante di Las Vegas. Attraverso un caleidoscopio di colori, questo pezzo accompagna lo spettatore in un viaggio attraverso gli alti abbaglianti e i bassi inquietanti della città. Il dipinto è antecedente a 'Urban Colors' e continua la narrazione dell'intreccio umano e urbano. Qui Las Vegas non è solo uno sfondo ma un'entità viva e pulsante. Punti e bolle attraversano la tela, simboleggiando la dualità di fortuna e perdita, ricchezza e povertà, glamour e grottesco. Questa interazione dinamica invita alla contemplazione sulla natura del successo e del fallimento e sulle complesse relazioni tra i visitatori e gli abitanti della città. Il lavoro di Roucault è una profonda riflessione sulla bellezza e il caos della vita urbana, catturando la magia e la follia di una città che non dorme mai.
Opere d'arte all'interno
Constantin Roucault, Svizzera
Constantin Roucault, un artista svizzero contemporaneo che trae ispirazione dalla rappresentazione cubista di soggetti urbani e industriali che si trovano nelle opere dei pittori americani Charles Sheeler, Charles Demuth e, in una certa misura, Edward Hopper. Questa prima influenza lo spinse ad abbracciare lo stile artistico. La città e la natura, nelle loro miriadi di forme, sono rimaste fonti di ispirazione durature per Constantin durante tutto il suo percorso artistico. Le sue opere navigano nell'intersezione tra stili figurativi e grafici, oscillando tra astrazione e realismo. Centrale nel suo processo creativo è l'uso della pittura ad olio, un mezzo fondamentale che dà vita alle sue visioni. In alcuni casi, Constantin incorpora diversi media e tecniche, tra cui acrilico, inchiostro, carboncino, collage e serigrafia, per migliorare la profondità espressiva delle sue creazioni. Questo approccio versatile gli consente di esplorare e ampliare i confini della rappresentazione artistica, creando un corpo di lavoro che risuona sia con l'astrazione che con la realtà tangibile dei soggetti che ritrae.