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EnregistrerTemps
| Année de création | 2007 |
|---|---|
| Dimensions | 36 L × 27 H × 0.1 P cm |
| Types d'art | peinture |
| Style | art conceptuel |
| Genre | intérieur |
| Matériaux | aquarelle, papier |
Description de l'œuvre “Temps”
Ce travail fait partie de la série 'Imaginary Rooms' que j'ai commencée début novembre 2005, en réponse à une peinture surréaliste dans le style de Giorgio De Chirico, que j'ai vue accrochée au mur lors d'une visite chez un ami. Ce sera la première fois que j'utiliserai des éléments visuellement reconnaissables dans mes œuvres en essayant d'établir une sorte de communication avec le spectateur. Méthode de travail : J'ai commencé à développer cette méthode pendant le cours de modèle en 1995. Comme je voulais être plus précis dans mon dessin de modèle, j'ai commencé à dessiner à l'aveugle, c'est une technique où vous regardez le modèle et vous arrêtez de regarder votre papier. La prochaine étape logique pour moi était alors de commencer à dessiner sans regarder la réalité. A partir de 1996, j'ai commencé à utiliser 'Écriture Automatique' comme principale méthode de travail. Je pars d'une feuille de papier vierge sur laquelle je dessine immédiatement à l'encre de chine sur papier. En fait, je n'ai aucune idée ni aucun plan de ce que je vais créer. C'est exactement l'état d'esprit que je veux ou dont j'ai besoin. Je commence à dessiner quelques lignes et bientôt une forme me dicte ce que je dois dessiner ensuite sur l'image pour maintenir l'équilibre de la composition. Peu à peu la composition se forme. Dessin à l'encre conceptuel et peinture à l'aquarelle. Oeuvre originale créée par Sandro Cocco. Il s'agit d'une œuvre d'art unique, créée, dessinée et peinte par moi. Je signe toujours mon travail sur le devant de chaque oeuvre. J'expédie mon travail sous deux jours ouvrés. Veuillez noter que l'expédition internationale peut prendre jusqu'à 10 jours pour arriver, selon sa destination. © Tous droits réservés, Sandro Cocco. Il s'agit d'une œuvre d'art originale créée par l'artiste lui-même et ne peut être reproduite sans l'autorisation écrite de l'artiste.
Sandro Cocco, Belgique
Né à Anvers (1973). Son père était d'origine italienne (Sardaigne) et sa mère était belge. Il débute sa formation artistique par une année d'étude de l'Illustration (1993) où il apprend les techniques de base. Mais il choisit d'étudier la peinture l'année suivante (1994) car il souhaite explorer son expression personnelle. Durant ses études de peinture (1994-1998), les deux premières années il puise principalement dans l'observation : dessin de figures, natures mortes, intérieurs. Au cours de la deuxième année de dessin de figures, il commence à dessiner sans regarder le papier (dessin à l'aveugle). Ce fut l'impulsion pour commencer à faire « son » travail en troisième année. C'est à ce moment (1996) qu'il commence à réaliser des dessins abstraits « amorphes ». Ce sont des dessins dans lesquels il laisse derrière lui la perception de la réalité pour découvrir son propre monde de formes intérieures. Ceci sur la base de la technique « écriture automatique » souvent utilisée par les surréalistes. Après avoir réalisé des dessins et des peintures avec des formes «amorphes», il a ressenti le besoin de créer ces formes dans d'autres médias, ce qui s'est manifesté dans des estampes, des sculptures, des installations, des photographies et des vidéos. Dans la quatrième année (1998), il a voulu explorer le récit et cela a abouti à vingt collages de photos numériques. Pendant trois ans, il continue à faire des collages de photos (1999-2001). C'est la raison pour laquelle il décide d'étudier la bande dessinée (2001-2003). Il réalise un roman graphique biographique et publie quelques nouvelles dans quelques magazines, mais il ressent le besoin de créer à nouveau des œuvres « libres » sans aucune limite d'expression. C'est ainsi qu'en 2004 il recommence à faire des dessins abstraits 'Amorphous' en 'écriture automatique'. Jusqu'en novembre 2005, il rendit visite à un ami qui avait une peinture de style surréaliste sur son mur. L'utilisation de symboles dans cette peinture l'a invité à commencer sa série "Imaginary Rooms" dans laquelle il utilise des motifs figurativement reconnaissables. Pour lui, il s'agit en fait d'une sorte de journal intime en « écriture automatique » dans lequel il espère communiquer avec le spectateur. En décembre dernier (2021), il a lancé une nouvelle série qu'il appelle la série "Head". Il aimerait créer des œuvres à contempler.