Année de création | 2020 |
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Dimensions | 100 L × 100 H × 30 P cm |
Types d'art | peinture |
Style | art conceptuel |
Genre | animalisme |
Matériaux | technique mixte, toile |
Dans Oh, my deer!, le message est assez clair, il aide à comprendre ce qu'il y a entre les deux, il propose un dialogue centré sur l'éternité et un combat quotidien que nous devons tous vivre et inclut une mort, une tentation, une survie et une réalité brute. Šíma dit : "Je voulais utiliser tous les symboles de mon point de vue personnel qui pourraient éventuellement m'aider à m'exprimer clairement. Un conflit intérieur qui crée une bataille éternelle entre différents pouvoirs mais principalement entre la vie et la mort. Dans cette pièce, j'ai ajouté un peu de l'humour aussi. C'est une nécessité, non ?" L'une des grandes forces de Šíma est la couleur. Il mérite beaucoup d'attention pour sa manipulation de la couleur avec des techniques mixtes. La couleur maintient sa peinture ensemble et aide à exprimer les sentiments intérieurs de l'artiste en même temps. PRÊT À ACCROCHER Acrylique sur toile 380 g/m2 (100 x 100 cm)
Patrik Šíma, né en 1977, est un artiste figuratif contemporain autodidacte vivant actuellement à Prague, en République tchèque. Šíma évolue dans ce qu'on appelle la nouvelle figuration qu'il pousse aux frontières des nouveaux médias du XXIe siècle. Il se concentre sur la figure dans sa solitude ainsi que sur sa perfection. Par une manifestation expressive forte et de grands formats, il permet à l'homme d'exceller en tant qu'entité unique. Ses personnages sont toujours à la recherche d'une issue et n'ont de sens que dans leur propre existence. Les grands formats de peintures sont significativement complétés par des collages de plus petits formats, créés dans un intense contraste de vues quotidiennes. L'une des grandes forces de Šíma est la couleur. Il mérite beaucoup d'attention pour sa manipulation de la couleur. La couleur maintient ses œuvres ensemble et aide à exprimer ses sentiments intérieurs en même temps. De plus, les coups de pinceau dramatiques l'aident à exprimer l'émotion et ajoutent une sensation de mouvement à ses œuvres. Bien que la figure ait souvent été centrale dans la peinture de Šíma, son approche suggère un profond malaise quant à la possibilité de célébrer la beauté des femmes. Quelque part le long de la ligne, il a capté la force d'expression colossale qui est rigide et stricte. La manipulation énergique du médium par Šíma met l'accent sur les coups de pinceau individuels, des coups de pinceau qui créent un environnement vibrant de couches superposées.