Pankaj Kumar Singh

Je suis né dans une famille paysanne et j'ai grandi dans les souvenirs de la nature verdoyante de mon village, changeant ma forme une par une à chaque instant, me posant constamment des questions une par une, et m'a inspiré à faire des œuvres d'art. Je ne sais pas ce qu'il y a dans la prochaine étape de la vie et cela nous donne l'envie de vivre la vie et si vous savez déjà ce qui va se passer ensuite, l'empressement ne reste pas et la vie serait terne et se passerait dans la nature. De plus, aucune réaction à l'action n'affecte notre vie ou dit simplement qu'elle ne mène pas à la vie. Tout est sous la forme de tout dans l'univers et tout le monde passe toute sa vie à le comprendre et à l'expliquer, puis comment puis-je m'en séparer ou est-ce que quelque chose dans l'univers qui est au-delà de ma portée m'affecte, quelles que soient les substances qui m'entourent ? moi à une histoire comme un beau sentiment Comme si je regardais autour de moi, il y a beaucoup de substances qui sont dans un dessin ou une forme, qui ne prêteront attention à personne, les gens l'ignoreront, qui seront sous la forme d'un substance, faire une histoire qui aura un impact sur cette nature et toute la vie dans la nature. C'est-à-dire que je parle de la figure qui équilibre le fait d'être un arrangement dans une nature et de créer un nouveau design qui m'impressionne beaucoup. Je travaille sur une forme particulière de la nature dans mes œuvres. Et continuez à essayer de l'expliquer. La nature a de nombreuses teintes à l'intérieur comme à l'extérieur, la magie de ses mystères et de ses fascinations se dévoilant à merveille comme une seule sonde. Bien qu'il nie avec véhémence que mes œuvres soient abstraites dans leur intention, mon œuvre peut très bien être qualifiée de non figurative dans son essence. Parcourir mes toiles une à une souligne la conviction que l'expérience esthétique ne peut être réduite à un plaisir au sens d'un simple amusement distrayant. Alors que les œuvres d'art peuvent fournir un refuge pour les émotions, je contiennent néanmoins un certain domaine de vérité débridée., car clairement, toute ma fonction de représentation/interprétation de la nature semble osciller entre sa signification en tant que domaine total de l'être en dehors ou au-delà les intentions humaines et son statut en tant que série d'environnements perçus en dehors de soi, où des entités particulières évoluent dans des contextes non humains explicites. ma pratique explore les questions du monde naturel et aborde notre relation à la nature. ma profonde préoccupation pour la fragilité de l'environnement naturel a été constante. J'ai approfondi de plus en plus cette fascination pour l'interconnexion des formes de vie et des écologies pour produire un travail axé sur les thèmes de la transformation alchimique, de l'histoire et de la perception qui est distinctif, complexe et beau. Elle crée des environnements immersifs qui naviguent dans les interconnexions entre les éléments organiques et les systèmes de la nature. Au sein de la menace reconnue pour une grande partie du monde de la vie, elle explore ce que cela pourrait signifier de guérir, bien que métaphoriquement, l'environnement naturel, fusionnant cela avec un sentiment de perte communautaire et de recherche de connexion avec de puissantes forces vitales. En commençant par poser une idée centrale ou un souvenir, d'une perspective particulière de la nature en couches, je procède ensuite à sa construction couche par couche, coupant, cousant, collant au fur et à mesure, la coupe et l'assemblage signifiant la continuité de la nature dans la destruction et croissance. La puissance visuelle de mes compositions et les défis auxquels mes sujets moi-même sont confrontés dans le processus de réalisation, manifestent et vont même jusqu'à illustrer la notion de volonté expressive de Schopenhauer. Comme son nom l'indique, la vertu esthétique pertinente est la volonté expressive, et son exposition picturale a pour fonction de rendre public le domaine des significations primitives et non conventionnelles cachées dans la psyché artistique. Les œuvres d'art, même lorsqu'elles imitent la beauté de la nature, favorisent le progrès spirituel. On fait de tels progrès à travers la connaissance des belles choses jusqu'aux beaux actes et, ensuite, à la beauté elle-même telle qu'elle brille à travers l'âme primitive pure. Ce pouvoir qui rend l'âme indivisible, touche aussi les choses de la nature, imprégnant tout de beauté comme la lumière dissipe l'obscurité

One man show 2017- Lalit Kala Akademi New Delhi. 2015 - Centre d'art Dhoomimal, New Delhi 2014 - Centre d'art Dhoomimal, New Delhi Participation et exposition collective 2019- Participation à l'exposition nationale de Lalit Kala Akademi New Delhi. 2018- Une exposition collective d'art intitulée à Taj Art Gallery par ArtZolo Gallery, Mumbai. 2017- Participation au ‘Affordable Art Fare’ Singapour 2016-17 – Participation au ‘India Art Fare’ New Delhi. 2015 - Participation à l'exposition nationale de Lalit Kala Akademi New Delhi. 2014 - Fête, Lalit Kala Akademi, New Delhi. 2013 - Three Man Show, Dhoomimal Art Centre, New Delhi. 2013 - 2ft X 2ft, exposition collective au Dhoomimal Art Centre, New Delhi 2012 - Exposition annuelle, All India Fine and Craft Society, New Delhi. 2012 - Une exposition collective d'art intitulée "Effloren Sense", Faculté des Arts Visuels B.H.U. 2011-12 - Participation à l'exposition de State Lalit Kala Akademi, Lucknow 2011 - Participation à l'exposition d'Aranya, Kolkata 2008-10 - Participation à l'exposition d'art à Ram Chatpar Shilpanayas, Varanasi. 2008 - Une exposition collective de peinture et de graphisme intitulée « Drishtikona », Rashtriya Lalit Kala Kendra, Lucknow 2008 - Une exposition collective de peinture et graphique intitulée "Drishtikona", Faculté des arts visuels Université hindoue de Bénarès, Varanasi 2005-08 - Participation à l'exposition annuelle d'art, Faculté des arts visuels Université hindoue de Bénarès, Varanasi 2006 - Une exposition collective du Studio Vasant Art Gallery, Vasant Vihar, New Delhi Camp 2012 - Camp national d'artistes du Kerala Lalit Kala Akademi, Faculté des arts visuels de Bénarès Université hindoue, Varanasi 2005 - Un camp de Sri Mahamrityunjay Mahotsav, Varanasi 2004 - Un camp de peinture par "Sanskar Bharati", Varanasi 2004 - Un camp pour "Donate Eyes-Give Life" par le Département d'ophtalmologie, Institut des sciences médicales, Université hindoue de Bénarès, Varanasi.

Pankaj Kumar Singh Né le 22 octobre 1985 à Azamgarh, Uttar Pradesh. Qualification - BFA, peinture de l'Université hindoue de Bénarès, Varanasi en 2008 ; MFA, Peinture de l'Université hindoue de Bénarès, Varanasi en 2013 Récompenses et bourses 2018- Prix du concours d'art Kalanand de la Prafulla Dahanukar Art Foundation, Mumbai. 2017- Prix du concours d'art Kalanand de la Prafulla Dahanukar Art Foundation, Mumbai. 2012 - Cash Award de la All India Fine and Craft Society, New Delhi 2012 - 1er prix Aranya, Calcutta 2009-10 - Bourse nationale, ministère de la Culture, gouvernement indien, New Delhi 2005-06 - Exposition d'art annuelle, Faculté des arts visuels, Université hindoue de Bénarès, Varanasi 2004 - Concours d'affiches "Le 21e siècle et les femmes", Faculté des sciences sociales, Université hindoue de Bénarès, Varanasi