En tant qu'artiste indépendant, je me spécialise dans la peinture traditionnelle (aquarelles, encres, stylos, huiles) et numérique. Bien que je travaille à temps plein comme ingénieur logiciel, la création artistique est ma passion et j'en profite pendant mon temps libre. Mon style artistique s'inspire principalement de maîtres fantastiques comme Brian Froud, Alan Lee, H.R. Giger, Studio Ghibli, J.R.R. Tolkien et Jérôme Bosch. Le livre « Faeries » de Brian Froud et Alan Lee a joué un rôle central dans ma décision de me lancer dans l'art, car il m'a fait découvrir d'anciens mythes celtiques. Je suis reconnaissant de vivre à Kilcoole, qui est enraciné dans la même tradition mythologique et ce depuis plus de huit ans. Mon travail artistique reflète souvent des thèmes plus sombres, reflet de mes réflexions philosophiques. Je suis ouvert aux idées personnalisées, qu'il s'agisse d'art fantastique, de portraits classiques, de paysages, d'illustration (dans le passé, j'ai illustré de nombreux livres, principalement destinés aux adolescents) ou d'une combinaison de ceux-ci. J'ai également hâte de présenter mon travail dans des galeries locales ou des expositions d'art. En tant que membre du VAI (Visual Artist Ireland) et de l'AOI (Association of Illustrators), je m'engage à poursuivre ma passion pour l'art. Si mon style vous plaît, n'hésitez pas à me contacter. Avant-propos d'artiste à artiste par Ivan Gregov, peintre académique Qui sont les sorciers ? On dit qu’ils vivaient il y a longtemps, nous les connaissons grâce aux livres. Mais sont-ils aussi parmi nous, et qui pourraient-ils être ? Nenad Pantic en fait sûrement partie. Non seulement dans le sens où tout peintre est en même temps une sorte d’alchimiste ; car à partir de petits tas de minéraux et de terre de différentes teintes, il crée des mondes d'illusion bidimensionnels (et à partir de plomb et de pigment blanc, les plus compétents obtiennent littéralement - de l'or !) Ayant une connaissance à la fois du Kalevala et de la Kabala, de l'Edda et des traditions de Perun, et en unissant le tout, Nenad invoque des visions de qualité et de signification mystiques. Des visions qui, dans l'extase de la création, surgissent du fond sombre et émouvant - peut-être de son subconscient. Ainsi, les créations de l’œil intérieur, constituées d’amas de pigments sales comme de l’argile, ne sont pas toujours totalement maîtrisées. Tout comme le Golem créé par Loew, les créatures qui les habitent ne possèdent pas de corps d'anatomie et de symétrie parfaites, mais sont parfois monstrueuses, et les scènes deviennent terrifiantes voire périlleuses pour leur créateur et spectateur. Mais n’ayez crainte, car certaines créations sont détruites par le sorcier lui-même. L'harmonie des proportions, issue du mysticisme des nombres en nombre d'or, ne résonne pas dans ses peintures. Il s’agit plutôt d’un tambour profond de la conscience collective primordiale d’un Indo-Européen, qui pourrait être commun au peintre-sorcier et à son ancêtre parcourant les pentes de l’Oural il y a trois millénaires et 66 générations. Pulsation de l'organique où s'entrelacent l'humain, le végétal et le monstrueux, comme dans un ornement nordique médiéval, et qui tend parfois à devenir le rythme de quelque moteur grotesque. La couleur n’est pas ici un médium adapté, ou plus précisément elle est trop composée. Ce n'est qu'un moyen discrètement utilisé dans le monde dualiste de lumière et d'obscurité de Pantic. Des tons complémentaires plus froids, présents dans des zones de couleurs un peu plus chaudes comme les visages des personnages, soulignent le malaise évoqué par leur regard, comme des notes dissonantes dans le caractère classique de ces peintures. Depuis le début de sa création, Pantic est engagé dans un dialogue avec un autre sorcier, éloigné à la fois dans le lieu et dans le temps, J.R.R. Tolkien. Ce dialogue peut être considéré comme du germanique au slave. Comme si Frodon et Sam de Nenad venaient de n'importe quel village des Balkans, ils sont d'une manière différente de l'image que nous obtenons en lisant le livre. Mais il n’est pas le créateur démiurgique de la Terre du Milieu et il ne présente pas non plus les événements d’un chapitre du roman – l’écrivain a déjà fait les deux. Comme d'habitude dans sa peinture, il révèle des forces élémentaires plus profondes qui se cachent sous la surface, qui sont contenues dans chaque religion ancienne, mythe ou conte de fées, ainsi que dans l'œuvre de Tolkien. L'écrivain peut en être conscient, le peintre peut ne pas l'être, étant ainsi le médium ou la valve par laquelle ils font irruption à la surface. C'est en effet le travail d'un sorcier. Laissez-vous envahir par la magie ! Ivan Grégov Peintre Académique
Exposition personnelle au Legend Fest, 2012, Pican, Croatie Exposition collective "La figure d'une femme", Galerie ULUPUH, 2008, Zagreb, Croatie Exposition collective ULUPUH nouveaux membres, Galerie ULUPUH, 200 ?, Zagreb, Croatie Exposition personnelle à Szigmond Has, 2000, Budapest, Hongrie Exposition personnelle au British Council, consacrée à J.R.R. Tolkien, ~1998 Belgrade, Serbie Exposition collective des étudiants de l'Académie des Beaux-Arts, Galerie Zvono, Belgrade, Serbie Première exposition personnelle à la bibliothèque Ljubomir Nenadovic, ~ 1987, Valjevo, Serbie
Peinture, Faculté des beaux-arts, Belgrade https://www.arts.bg.ac.rs/en/university/members/faculty-of-fine-arts/