GuardarPaisaje fractal
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| Año de creación | 2021 |
|---|---|
| Dimensiones | 50 A × 50 Al × 2 P cm |
| Tipos de arte | pintura |
| Estilo | abstraccionismo |
| Género | paisaje |
| Materiales | acrílico, lienzo |
| Método de embalaje | embalaje de cartón |
Descripción de la obra “Paisaje fractal”
Paisajes fractales es una serie de obras realizadas en una técnica original (pinturas al óleo y acrílicas, pastas y masas estructurales sobre lienzo). Las pinturas se distinguen por la textura combinada con la intensidad del color y los contrastes de colores jugosos. El artista juega con sus yuxtaposiciones, entretejiéndolas en impresiones encantadoras y sin pretensiones intensas. La riqueza de estructuras que el artista obtiene mediante el uso de masas plásticas potencia la plasticidad de las pinturas. Jan Astner no crea paisajes evidentes, permite la interpretación y la libre recepción. Insta al espectador a quedarse más tiempo, sentir los rayos del sol en su rostro, una ligera ráfaga de viento, el olor de las hierbas, el susurro de los árboles, para encontrar en su memoria el placer de experimentar la naturaleza con todos sus sentidos.
Obras de arte en el interior
Jan Astner, Polonia
Jan Astner estudió arquitectura y bellas artes en Polonia y Estados Unidos. Practica pintura, dibujo, infografía y fotografía. Los proyectos recientes provienen de la fascinación de la percepción multisensual. Las pinturas son elementos de actuaciones basadas en la idea de metáforas sinestésicas: experiencias sensuales combinadas de manera abstracta crean sentimientos individuales para cada participante. Expuso en Polonia, Francia, Bélgica, Luxemburgo, España y Suecia. Desde hace 25 años se dedica a la consultoría en el ámbito de la construcción y gestión de imagen de marca. Vive y trabaja en Izabelin, Polonia y Jerez de la Frontera, España. Jan Astner realiza sus obras en series que combinan la reflexión sobre un hombre en relación con el mundo que le rodea en la era del posthumanismo y el transhumanismo. Utilizando la pintura de proceso y técnicas propias desarrolladas en tecnología acrílica, elige los medios de expresión para presentar los problemas que le preocupan. Realiza sus obras en series que combinan la reflexión sobre un hombre en relación con el mundo que le rodea en la era del posthumanismo y el transhumanismo. Utilizando la pintura de proceso y técnicas propias desarrolladas en tecnología acrílica, elige los medios de expresión para presentar los problemas que le preocupan. – Pueblos Voluptuosos – impresiones referentes a las ciudades visitadas, presentando la ciudad como un lugar de vida, donde el tema no es la arquitectura y el urbanismo, sino las emociones y vivencias asociadas al espacio sociocultural anotado por el autor. – Poses sibaríticas – análisis de la interacción entre el mundo interno y externo del hombre, tanto en el ámbito material, sensual y psicológico. – Retratos transhumanos – reflexión sobre los cambios del cuerpo humano, su embellecimiento y modificación. – Paisajes sinestésicos – pretextos multisensuales para la percepción personal. ¿Qué sabores se pueden ver en la imagen? ¿Qué colores de los sonidos se pueden escuchar? ¿Cuál es la relación entre el tacto y el color? Etc.