Año de creación | 2005 |
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Dimensiones | 62 A × 92 Al × 18 P cm |
Tipos de arte | pintura |
Estilo | abstraccionismo |
Género | paisaje |
Materiales | acrílico, lienzo |
Método de embalaje | embalaje de cartón |
'Confliction' de Gino Parisi es un retrato abstracto del tumultuoso viaje del pensamiento que acompaña el acto de tomar decisiones. Mediante el uso de acrílicos, Parisi teje intrincadamente diseños fractales y un espectro de colores vivos para representar el movimiento incesante y la textura de la contemplación. La luz juega contra las líneas, creando patrones que se asemejan a los caminos complejos, a menudo contradictorios, del paisaje de la mente. Esta pintura es un testimonio de la exploración gráfica y artística de la psique humana, y ofrece a los espectadores una visión del proceso íntimo del pensamiento y la belleza de la incertidumbre.
Gino Parisi es un artista profesional con una formación ecléctica en las artes adquiridas en Europa y más allá. Tiene pasión por todo lo creativo y canaliza la energía creativa para manifestar obras de arte que invitan a la reflexión. La pasión de Parisi por el arte comenzó a una edad temprana y continuó durante toda su vida adulta. Su aptitud para la visión creativa nunca lo abandonó y ha continuado persiguiendo su amor por el arte hasta el día de hoy. Su viaje espiritual personal ha sido el impulso y la fuerza impulsora detrás de su obra de arte. Aunque utiliza predominantemente acrílico, no se limita a este medio y, a menudo, utiliza una combinación de acrílico, pastel y tiza en muchas de sus pinturas. Sin embargo, no siempre ha sido así; Al comienzo de su carrera, su medio preferido era el carboncillo y, por lo tanto, todavía se puede encontrar en muchas de sus obras en la actualidad. Sin ninguna idea preconcebida de lo que fluirá sobre el lienzo, permite que su conexión con la fuente creativa inspire su obra de arte. Su mente creativa e intuitiva se expande más allá de nuestra idea de la realidad hasta un lugar donde la energía creativa fluye a través de él y hacia el lienzo. Sus pinturas son atmosféricas y llenas de color. Te llevan a un lugar atractivo y encantado donde a la mente se le permite ser imaginativa e inspiradora. Es en este lugar pacífico al que ingresa el espectador, permitiéndole explorar las vibraciones energéticas y espirituales que emanan de lo que está viendo. Se les anima a ser imaginativos y creativos con lo que ven. Al ver su obra, el observador no sólo utiliza su vista en el proceso, sino que también sus sentimientos se involucran y atraen por la energía que emana de la obra de arte. Esta energía permanece con el observador mucho después de ver una obra de arte, beneficiando su experiencia y permitiéndole seguir inspirándose en ella.