Vista microscópica Pintura de SAUL FRANKLIN COSTA DA SILVEIRA
Favoritoschevron_bottomGuardar

Vista microscópica

Obras de arte originales, 100×130 cm, 2021
2.805 €EUR
Obra de arte original con certificado de autenticidad.
Métodos de pago seguros: tarjeta, banco
Devolución gratuita en 14 días
Encontrar arte similar
Envío y devoluciones
  • Ofrecemos envíos globales expertos, supervisados por nuestro equipo de logística.
  • Ofrecemos una política de devolución de 14 días sin costo, excluyendo artículos hechos a medida.
Pago

Características de la Pintura “Vista microscópica”

Año de creación2021
Dimensiones100 A × 130 Al × 4 P   cm
Tipos de artepintura
Estiloabstraccionismo
Génerofamilia
Materialesacrílico, lienzo

Descripción de la obra “Vista microscópica”

Traducción automática

Este proyecto comenzó en un sueño. Mientras dormía, me sumergí en el mar y nadé hasta el fondo, encontrando muchas plantas acuáticas. Pude admirar la sencillez de las formas de estos seres que son importantes para toda la vida en el planeta tierra, ya que el 55% del oxígeno en la tierra es producido por las algas. Y de repente sentí que tenía un nuevo poder de tener ojos microscópicos. Con este nuevo poder pude acercar mi mirada más y más como un microscopio humano y de repente estaba en el nivel celular y podía viajar a través de varios colores y formas que me recordaban a manchas. Así que en base a este sueño estoy investigando las manchas accidentales dentro del lenguaje pictórico. ¿Y cómo estudio este nuevo universo? Primero, aplico la pintura sobre el lienzo y añado agua para extender el tinte por la superficie. Cada capa que aplico tengo que esperar alrededor de 24 horas para que se seque y luego proceder con nuevas capas. Estas manchas accidentales ya estaban presentes en pequeñas partes de mi trabajo. Y después de este sueño decidí profundizar aún más en la investigación de estos elementos. En mi sueño me enamoré de los colores y las manchas que parecen impredecibles, pero son la forma de estos seres tan pequeños en este microcosmos que despertó otra mirada por lo que parece ser solo un accidente. Todos los días pienso en la siguiente cita de Platón: "Intenta mover el mundo - El primer paso será moverte a ti mismo". Y recuerdo que mi propósito en este mundo es ir adentro al autoconocimiento y creer que si avanzo un centímetro con cada práctica artística, ya seré mejor que ayer. Mis obras son huellas de mi búsqueda y si puedo avanzar, podré mover a otras personas. En este proyecto presento obras que fueron inspiradas en un sueño que tuve, en el cual me enamoré de inmediato de los colores y las manchas que parecen impredecibles, pero que despiertan mi mirada más atenta a seres tan pequeños y fascinantes. Mi experimento casi científico, obtenido de este sueño, me trajo el resultado: Las manchas accidentales son el resultado de la contrarreacción de la materia después del contacto con el agua. Y por eso las obras, individualmente, no tienen título. Finalmente, hay una especie de desconfianza hacia la belleza. En el arte, esta resistencia se ha establecido como una forma de evitar que nuestra conciencia se vuelva ajena a sí misma, alejada de su verdadera naturaleza. Siempre he observado la naturaleza real de las cosas, de los objetos que me rodean. Para mí tiene sentido y no discreparé, pero debo decir que también para mí la realidad es una elección y mi elección es la belleza. En mi creencia no hay verdadera belleza sin alguna extrañeza en la misma proporción.

Acerca del Artista

Saul Franklin es un artista visual brasileño que vive en Sao Paulo, Brasil. Se graduó en Artes Visuales en el Centro Universitario Anhanguera, inició su trayectoria en el Atelier del Escultor Alvaro Franklin como asistente en la ejecución de varios proyectos escultóricos, durante este período también recibió cursos de especialización en modelado, escultura y pintura. Y a partir de 2021 se hace cargo del taller de arte dejado por su padre, dedicándose exclusivamente a su producción artística. Ha participado en exposiciones colectivas y salones de arte, y tiene obras en colecciones privadas en varios estados de Brasil y Estados Unidos. Declaración del artista Ser un artista contemporáneo abre posibilidades de expresión en muchos medios diferentes, pero me siento más cómodo expresándome a través de la escultura y la pintura. Mi trabajo como artista visual presenta mi fascinación por los objetos, los colores y las mezclas químicas que podemos obtener con diversos tipos de materiales. Me enamoré de lo abstracto en mi niñez, dada mi crianza con mi padre. Nunca me sentí atrapada y/u obligada a respetar colores o formas estereotipadas. Al principio era un juego en el estudio de mi padre, que se convirtió en mi objetivo de toda la vida. No tuve una infancia traumática, al contrario, la mía fue inspiradora y se convirtió en mi brújula! Siempre he observado la naturaleza real de las cosas, de los objetos que me rodean. Y por eso siempre he buscado nuevas formas de hacer las cosas. En mis prácticas artísticas busco presentar reflexiones y pruebas obtenidas de las abstracciones de la naturaleza que me rodea y dentro de mí. Inspirándome en la frase de Platón "trata de mover el mundo - el primer paso será moverte a ti mismo", creo que mi propósito es moverme hacia mi interior, conocerme y creer que si avanzo un centímetro con cada práctica artística , ya seré mejor que ayer. Mis obras son huellas de mi búsqueda y si puedo avanzar podré mover a otras personas.

Visto recientemente - 0 Obras de arte
Recomendaciones