Sandro Cocco

Nacido, Amberes (1973). Su padre era de ascendencia italiana (Cerdeña) y su madre era belga. Inició su formación artística con un año de Ilustración (1993) donde aprendió las técnicas básicas. Pero eligió estudiar Pintura al año siguiente (1994) porque quería explorar su expresión personal. Durante sus estudios de pintura (1994-1998), los dos primeros años dibujó principalmente a partir de la observación: dibujo de figuras, bodegones, interiores. Durante el segundo año de dibujo de figuras, comenzó a dibujar sin mirar el papel (dibujo a ciegas). Este fue el impulso para empezar a hacer 'su' trabajo en el tercer año. Este es el momento (1996) cuando comienza a hacer dibujos abstractos 'Amorfos'. Son dibujos en los que deja atrás la percepción de la realidad para descubrir su propio mundo interior de formas. Esto sobre la base de la técnica 'écriture automatique' que solían utilizar los surrealistas. Después de hacer dibujos y pinturas con formas 'Amorfas', sintió la necesidad de crear esas formas en otros medios, lo que se manifestó en grabados, esculturas, instalaciones, fotografías y videos. En el cuarto año (1998) quiso explorar la narrativa y esto dio como resultado veinte fotocollages digitales. Durante tres años siguió realizando fotocollages (1999-2001). Por eso decidió estudiar Cómics (2001-2003). Hizo una Novela Gráfica biográfica y publicó algunos cuentos en algunas revistas, pero sintió la necesidad de volver a crear Obras de Arte 'libres' y sin límites de expresión. Entonces, en 2004, comenzó a hacer dibujos abstractos 'Amorfos' nuevamente en 'écriture automatique'. Hasta que en noviembre de 2005 visitó a un amigo que tenía un cuadro de estilo surrealista en su pared. El uso de símbolos en esa pintura lo invitó a iniciar su serie 'Habitaciones imaginarias' en la que utiliza motivos figurativamente reconocibles. Para él es en realidad una especie de diario en 'écriture automatique' en el que espera comunicarse con el espectador. El pasado diciembre (2021) comenzó una nueva serie a la que llama serie 'Head'. Le gustaría crear obras para contemplar.

Exposiciones colectivas 1998. 'Coming Out', Centro provincial, Amberes 1998. 'Sala de ideas', edificio KDG, Groenplaats, Amberes 1999. 'Veinte collages de fotos', Centro Cultural Warande, Turnhout 1998. Nine, instalaciones, Brujas 2003. Semana del Arte, Renaix 2004. Semana del Arte, Renaix 2005. Semana del Arte, Renaix 2006. Tejido de la Cultura, Renaix 2020. 'Mouvement #6', Exposición colectiva, comisariada por Philippe Luyten, Centro Cultural, Rochefort exposiciones individuales 1998. 'Pintura en evolución', instalación, estudio, Amberes 1998. 'Bath', instalación en espacio público, Amberes 1998. 'Mi estudio como acuario', instalación, estudio, Amberes 1998. 'Instalación Total', Amberes 2000. Solo, Amberes 2001. 'La visita', Gante 2002. 'El otro lado', Gante 2009. 'Duo', acuarelas, Naha, Okinawa, Japón 2013. 'L'Autre Côté', Rochefort 2017. 'Motz en Folie, Dinant 2017. Solo, dibujos, Art University, Namur 2017'. Habitaciones imaginarias', Rochefort 2018. Solo 'Bienvenidos a Valonia', Rochefort

Después de años de observar y dibujar de la naturaleza (maquetas, naturalezas muertas, interiores, paisajes), estaba buscando un método de trabajo que me guardara una aventura y me sorprendiera de mi propio trabajo. Descubrí la técnica de 'écriture automatique' (dibujo automático) en 1996. Mi método de trabajo es el siguiente: Comienzo a dibujar directamente sobre una hoja de papel vacía con tinta china (sin boceto a lápiz). Comienzo a dibujar algunas líneas. Decido una forma en algún lugar del papel. Y esta forma me dicta lo que tengo que dibujar a continuación para mantener la composición 'en equilibrio'. No tengo un plan, no sé lo que va a aparecer. Ese es exactamente el estado mental que quiero o necesito crear. Empecé mi serie abstracta 'Amorphous' en 1996 con este método. En 2005 visité a un amigo y descubrí en su pared un cuadro surrealista que me recordó las obras del pintor Giorgio de Chirico. El uso de símbolos en esta pintura me invitó a comenzar la serie 'Habitaciones imaginarias' en la que utilizo por primera vez elementos visualmente reconocibles con la esperanza de poder comunicarme más con el espectador. Pero mi método de trabajo se mantuvo igual. Todas las 'Salas Imaginarias' están realizadas con la misma técnica de 'écriture automatique'. Espero que puedas adentrarte en mi obra con tu propia imaginación y te regale un momento de placer visual, sueño o contemplación.