JOHN BALCERZAK

En mi arte me centro principalmente en la naturaleza (árboles) y en lo abstracto. La inspiración para retomar el tema de los árboles y el bosque en mi pintura, además de la fascinación por los árboles, fueron y siguen siendo cuestiones artísticas relacionadas con el color, el ritmo, la composición y la textura. La mayoría de las obras de la serie fueron creadas con pintura al óleo sobre lienzo. La preparación adecuada de la pintura al óleo me permite lograr efectos similares al bajorrelieve con una textura muy clara y compleja. En otra ocasión, el efecto es similar a una acuarela muy diluida con agua. La flexibilidad de la pintura al óleo con el apoyo de medios preparados de diversas formas es tremenda. La composición, a mi entender, es un marco que conecta el contenido de la imagen. En la mayoría de las pinturas de esta serie trato de combinar la expresión y la calma de una manera que busca el equilibrio. El ritmo suele aparecer en composiciones cuyos prototipos son escenas más amplias con formas repetidas, lo cual es característico de una imagen que muestra tocones dentro de un bosque o un bosque visto desde la perspectiva de un pájaro. Para mí, el tema del color es el elemento más importante, aunque no siempre se pone en primer plano. Al manejar adecuadamente los colores cálidos y fríos, trato de lograr la impresión de armonía de colores. Precedo la mayoría de las pinturas con perspicaces bocetos en color de la naturaleza. En mi trabajo posterior, suelo simplificar la cobertura en vivo. Un procedimiento muy frecuente es también alejarse del esquema de color original basado en el propio estado emocional o buscar combinaciones de color completamente nuevas. La serie dedicada a los árboles, como la mayoría de mis otras inspiraciones, está relativamente lejos de mostrar el mundo real. A través de una fuerte simplificación, cierto estilismo y una visión subjetiva del mundo que nos rodea, aspiro a eliminar elementos que, en mi opinión, son innecesarios para una composición pictórica así construida.

2000 – Universidad de Copenhague, Dinamarca 2002 – Universidad de Aarhus, Dinamarca 2011 – becario de Maison d`artiste de La Grande Vigne w Dinan, Francia 2016 - participación en la exposición internacional de pintura en la Galería del Castillo, Bzenec, República Checa

Los estudios en la Facultad de Bellas Artes de Varsovia (Polonia) fueron precedidos por una sólida preparación en el campo del dibujo y la pintura tradicionales basada en la capacidad de observar y plasmar en papel los resultados de esta observación con bastante realismo. Este enfoque clásico del estudio de las bellas artes me brindó un fuerte taller para nuevas formas, ya mucho más libres y contemporáneas, de relacionarme con los temas abordados. Sin embargo, durante mis estudios me fascinó una de las técnicas muy tradicionales que todavía se realiza en la universidad de Varsovia de una manera casi arcaica con el uso de piedras enormes y poderosas prensas de hierro del siglo XIX, es decir, la litografía. Esta fascinación se basaba en el contacto físico con la piedra y los efectos que se podían lograr en la estampa final mediante parches de color debidamente aplicados. En esta técnica realicé una serie de diplomas de gráficos en formato 100x70cm que son mi propia interpretación de la mitología eslava.