Erstellungsjahr | 2015 |
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Maße | 60 B × 45 H × 1.8 T cm |
Arten von Kunst | fotografie |
Stil | farbig |
Genre | photoimpressionismus |
Verpackungsart | Rohr |
Es entspricht der ölgemäldeähnlichen Version der Fotografie namens „Challenge at the Waterfall“ und resultiert aus dem Kontrast zwischen der Präzision und Finesse der digitalen Fotografie, deren Auflösung von Pixeln abhängt, und dem taktilen Reichtum und der Ausdruckskraft der Ölgemälde , die auf den Pigmenten und der Art und Weise, wie sie auf die Leinwand aufgetragen werden, basiert. Dieses Foto ist als ungerahmter Kunstdruck erhältlich. Der Druck ist ein Giclée-Druck auf Artistic Velvet-Papier mit 270 g/m², einem Fine-Art-Papier in Museumsqualität, das die lebendigen, bildschirmgetreuen Farben, die auf dem Bildschirm zu sehen sind, originalgetreu wiedergibt. Das Werk ist in weiteren größeren Größen erhältlich, zögern Sie nicht, uns zu kontaktieren, wenn Sie es in einer anderen Größe benötigen
Ich bin ein autodidaktischer Fotograf mit einer tiefen Leidenschaft für das Einfangen der Schönheit von Landschaften und der Natur. Obwohl mein Hauptaugenmerk auf der Natur liegt, genieße ich es auch, Menschen in ihrer authentischen Umgebung zu fotografieren. Meine Arbeit in der Kunstfotografie zeichnet sich durch ihre dramatischen und eindrucksvollen Qualitäten aus. Als Kolumbianer, der in Bogotá lebt, habe ich das Glück, ein Land mit einer beeindruckenden Geographie mein Zuhause nennen zu dürfen. Dieser natürliche Reichtum dient einem Fotografen wie mir als ständige Inspirationsquelle. Fotograf zu sein bedeutet für mich, die Welt ständig zu beobachten, flüchtige Momente einzufangen und mich von den dabei entstehenden Bildern inspirieren zu lassen. Es geht um die Magie, diese Momente jedes Mal, wenn ich ein Foto betrachte, noch einmal zu erleben und neu zu erfinden und so etwas wirklich Außergewöhnliches und Inspirierendes zu schaffen. Meine Fotografie widmet sich der Verewigung der natürlichen Pracht, die uns umgibt, wobei der Schwerpunkt vor allem auf Landschaften und den Wundern der Natur liegt. Das Zusammenspiel von Licht, Textur und Farbe treibt mich immer wieder an. Meine kreativen Techniken zielen darauf ab, Bilder zu erzeugen, die ein tiefes Gefühl des Staunens hervorrufen. Manchmal verwende ich auch die Nachbearbeitung, um meinen Fotos einen Hauch von Dramatik und einen einzigartigen Endeffekt zu verleihen, der an Ölgemälde erinnert. Jedes Foto, das ich erstelle, ist ein einzigartiges Kunstwerk, das aus meiner tiefen Leidenschaft und meinem unerschütterlichen Engagement entstanden ist. Mein oberstes Ziel ist es, Bilder zu schaffen, die nicht nur ästhetisch ansprechend, sondern auch provokativ sind und den Betrachter dazu ermutigen, über seine Beziehung zur natürlichen Welt nachzudenken.