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SpeichernStrukturierte Meereslandschaft: Leuchtturm-Gelassenheit
| Erstellungsjahr | 2024 |
|---|---|
| Maße | 50 B × 50 H × 3.5 T cm |
| Arten von Kunst | malerei |
| Stil | abstraktionismus |
| Genre | marinemalerei |
| Materialien | Mischtechnik, Leinwand |
| Verpackungsart | Verpackung aus Karton |
Kunstwerkbeschreibung “Strukturierte Meereslandschaft: Leuchtturm-Gelassenheit”
Dieses strukturierte abstrakte Meereslandschaftsgemälde zeigt einen einsamen Leuchtturm, der fest an einer felsigen Küste steht und eine heitere und doch melancholische Atmosphäre ausstrahlt. Die in diesem Kunstwerk verwendete Strukturtechnik verleiht Tiefe und Dimension und macht die Szene fast greifbar. Die gedämpfte Farbpalette, die von Grau- und Blautönen dominiert wird, ruft ein Gefühl von Ruhe und Stille hervor, als würde sie die ruhigen Momente kurz vor der Morgendämmerung oder nach der Abenddämmerung einfangen. Der Leuchtturm mit seiner einfachen, aber robusten Struktur symbolisiert Führung und Hoffnung inmitten des weiten, ruhigen Meeres. Die subtilen Variationen in Struktur und Farbe des Himmels und des felsigen Bodens verstärken die kontemplative Stimmung des Gemäldes noch weiter und laden den Betrachter zum Innehalten und Nachdenken ein. Dieses Gemälde verwendet Strukturpaste, Natursteine und Acryl auf Leinwand. Die Größe beträgt 50 x 50 cm.
Kunstwerk im Innenraum
Veronika Obushikhina, Spanien
Die Künstlerin Veronika Obushikhina lebt seit 2011 in Spanien. Sie hat mehrere Abschlüsse in Linguistik, Psychologie und Management und hatte schon immer eine Leidenschaft für Kunst. Veronika bevorzugt abstrakte Kunst. Ihre Werke, die sie mit gemischten Techniken wie Strukturpaste und Acryl herstellt, zeichnen sich durch ihre Tiefe und ihr Volumen aus. Sie legt besonderes Augenmerk auf die Interaktion verschiedener Texturen, was ihren Kreationen Lebendigkeit und Realismus verleiht. Veronika lässt sich von der Natur, Architektur und emotionalen Erfahrungen inspirieren, die sie in ihre Kunst einfließen lässt, um immersive Sinneserlebnisse zu schaffen. Sie ist besonders fasziniert vom Spiel der Farben und davon, wie verschiedene Texturen komplexe Emotionen und Gedanken hervorrufen können. Die Verwendung von Strukturpaste in ihrer Arbeit ermöglicht es ihr, Schichten aufzubauen und ein Gefühl von Dreidimensionalität zu erzeugen, wodurch ein taktiles Element hinzugefügt wird, das den Betrachter auf einer tieferen Ebene anspricht. Mit ihren Werken versucht sie, beim Betrachter emotionale Erfahrungen hervorzurufen und ihn einzuladen, die Tiefe ihrer Kreationen zu erkunden und eine tiefe Verbindung zur Kunst zu spüren.