Gemälde «Renaissance», Olesia Tkachenko - Jose Art Gallery
Gemälde «Renaissance», Olesia Tkachenko - Jose Art Gallery
Renaissance — kaufen
Renaissance — painting
Renaissance — bestellen
Renaissance — online kaufen
Favoritenchevron_bottomSpeichern

Renaissance

Originalkunstwerk, 110×120 cm, 2023
3.350 €EUR
Originalkunstwerk mit Echtheitszertifikat
Sichere Zahlungsmethoden wie Kreditkarte und Banküberweisung
Kostenlose Rückgabe innerhalb von 14 Tagen
Ähnliches finden
Versand & Rücksendungen
  • Wir bieten fachkundigen weltweiten Versand unter der Aufsicht unseres Logistikteams.
  • Wir gewähren ein 14-tägiges kostenloses Rückgaberecht, ausgenommen Sonderanfertigungen.
Zahlung

Merkmale des Gemäldes „Renaissance“

Erstellungsjahr2023
Maße110 B × 120 H × 3 T   cm
Arten von Kunstmalerei
Stilabstraktionismus
Genrelandschaftsbilder
MaterialienMischtechnik, Stoff
VerpackungsartVerpackung aus Karton
Schlüsselwörter
FraktalLichtfuturistischMusterDesignTexturDigitalHintergrundgeneriertHintergrundFormKunstWirkungGrafikFarbeabstraktBlautiefTextil-Innere

Kunstwerkbeschreibung “Renaissance”

Automatische Übersetzung

Die abstrakte Komposition namens „Renaissance“ verkörpert das Konzept eines kontinuierlichen Kampfes zwischen den Kräften der Zerstörung und der Schöpfung, des Chaos und der Ordnung, des Lebens und des Todes. Linien in Blau- und Rot-Orange-Tönen drehen und verflechten sich sanft und bilden eine wirbelnde Energie sowohl unvorhersehbar als auch geordnet. Blau symbolisiert die Zerstörung des Alten, während Orange die Geburt des Neuen symbolisiert. Dieses Bild vermittelt uns eine Vorstellung von einem dynamischen Kampf zwischen gegensätzlichen Kräften, in dem Zerstörung und Schöpfung in einem ständigen Energiewirbel miteinander verflochten sind . Generell bietet das Gemälde „Renaissance“ dem Betrachter eine tiefe Reflexion über den ewigen Kreislauf des Lebens, darüber, wie Zerstörung und Schöpfung untrennbar miteinander verbunden sind, und über die Bedeutung von Veränderungen und Transformationen in unserer Welt. Es ermutigt uns, Gegensätze als etwas zu sehen ein notwendiger Teil unserer Existenz und inspiriert uns, Veränderungen als Chance für Neuanfänge und Wachstum zu nutzen. Ich erstelle Textilkunst aus natürlichen Materialien – Wolle, Baumwolle, Seide.

Kunstwerk im Innenraum

interior
interior
interior
interior
Über den Künstler/-in

„Olesya Tkachenko ist eine zeitgenössische ukrainische Künstlerin, die mit textilen Materialien wie Baumwolle, Wolle und Seide arbeitet, um Kunstwerke zu schaffen, die tiefgründig und für die Vorstellungskraft relevant sind. Der Künstler versucht über Textilien zu kommunizieren, konzentriert sich auf die Bildsprache, führt mutige Experimente mit Form, Textur und Bild durch. Tkachenkos Werk beinhaltet die Freiheit der Meinungsäußerung und den Höhenflug der Fantasie. Sie sucht nach den neuesten figurativen und technologischen Lösungen – von abstrakt bis figurativ, von Wand bis zu dreidimensionalen Installationen.» Meine Textilkunst ist ein Spiegelbild meines Lebens, meiner Gefühle und Emotionen, meiner künstlerischen Praktiken und Experimente. Ich versuche, über Fasern zu kommunizieren, wobei ich mich auf die visuelle Sprache konzentriere und mutige Experimente mit Form, Textur und Bild durchführe. Ich suche nach den neuesten visuellen und technologischen Lösungen von abstrakt bis figurativ, von schlichten bis hin zu 3D-Installationen. Ich erschaffe Textilkunst aus natürlichen Materialien – Wolle, Baumwolle, Seide und Hanffasern, die einem Pinselstrich, einem grafischen Strich und einer Linie ähneln. Das ist für mich eigentlich nicht nur ein Stück Gewebe, es ist ein Kunstobjekt und es ist meine konzeptionelle Arbeit, meine Vision der Welt. Olesya Tkachenko wurde 1977 geboren. 1998 schloss sie ihr Studium an der Kunstschule Luhansk mit der Spezialisierung als Künstlerin und Designerin ab. Im Jahr 2005 erhielt sie die Qualifikationsstufe „Spezialistin“ für Stoffmalerei an der Nationalen Kunstakademie Lemberg, Abteilung Textil. Im Jahr 2011 erhielt sie einen Masterabschluss und erwarb die Qualifikationen einer Textilkünstlerin, Forscherin und Lehrerin. Von 2006 bis 2015 war er Lehrer an der Hochschule der Kiewer Nationalen Universität für Technologie und Design (KNUTD). Seit 2015 leitet er sein eigenes Kunstatelier „Yaskravo“.

Zuletzt angesehen - 0 Kunstwerke
Empfehlungen