Erstellungsjahr | 2023 |
---|---|
Maße | 59 B × 75.6 H × 0.1 T cm |
Arten von Kunst | malerei |
Stil | zeitgenössische kunst |
Genre | vedute |
Materialien | Öl, Leinwand |
Verpackungsart | Rohr |
In „Urban Blue Sky: NY Perspectives“ lädt der Künstler den Betrachter zu einer visuellen Reise durch die hoch aufragenden Wolkenkratzer und architektonischen Wunder New Yorks ein. Stellen Sie sich vor, Sie sind von Betongiganten umgeben, wo Tageslicht ein seltenes Geschenk zu sein scheint. Wenn Sie dann aufblicken, werden Sie von einem Stück heiteren blauen Himmels begrüßt, der einer Lichtung in einem städtischen Wald gleicht. Dieser Moment der Ruhe inmitten des Trubels der Stadt lädt zum Nachdenken und zu einer tiefen Wertschätzung der flüchtigen Schönheit ein, die unser tägliches Leben prägt. Durch eine harmonische Mischung aus Farben und durchdachter Komposition fängt dieses Gemälde die Essenz des Stadtlebens ein und feiert das lebendige Zusammenspiel zwischen Urbanität und offenem Himmel.
Constantin Roucault, ein zeitgenössischer Schweizer Künstler, lässt sich von der kubistischen Darstellung urbaner und industrieller Motive inspirieren, die in den Werken der amerikanischen Maler Charles Sheeler, Charles Demuth und in gewissem Maße auch Edward Hopper zu finden ist. Dieser frühe Einfluss trieb ihn dazu, sich diesem künstlerischen Stil zuzuwenden. Die Stadt und die Natur in ihren unzähligen Formen blieben für Constantin während seiner gesamten künstlerischen Reise dauerhafte Inspirationsquellen. Seine Kunstwerke bewegen sich an der Schnittstelle figurativer und grafischer Stile und oszillieren zwischen Abstraktion und Realismus. Im Mittelpunkt seines kreativen Prozesses steht die Verwendung von Ölfarbe, einem grundlegenden Medium, das seine Visionen zum Leben erweckt. In bestimmten Fällen verwendet Constantin verschiedene Medien und Techniken, darunter Acryl, Tinte, Kohle, Collage und Siebdruck, um die Ausdruckstiefe seiner Kreationen zu verstärken. Dieser vielseitige Ansatz ermöglicht es ihm, die Grenzen der künstlerischen Darstellung zu erkunden und zu erweitern und ein Werk zu schaffen, das sowohl mit der Abstraktion als auch mit der greifbaren Realität der von ihm dargestellten Motive in Resonanz tritt.