SpeichernWeg zu mir selbst
| Erstellungsjahr | 2013 |
|---|---|
| Maße | 130 B × 100 H × 4 T cm |
| Arten von Kunst | malerei |
| Stil | abstraktionismus |
| Genre | interieur |
| Materialien | Acryl, Leinwand |
Kunstwerkbeschreibung “Weg zu mir selbst”
„Ich wurde in der Stadt São Paulo in einer Familie geboren, in der Kunst der Weg des Lebens ist, ich bin in einem Bildhauerstudio aufgewachsen und war immer mit meinem Vater Álvaro Franklin präsent. Ich habe viele Erinnerungen an diese Zeit, Besuche in Kunstgalerien, viele Gespräche mit Künstlern und die Herstellung seiner Werke in Stein durch meinen Vater, vom Prototyp bis zum Ende. Ich habe immer die wahre Natur der Dinge beobachtet, die Objekte um mich herum, ich war immer daran gewöhnt, die Dinge von einem analytischen Standpunkt aus zu sehen. Dieses philosophische Denken habe ich mit der Erfahrung meiner Kindheit entwickelt. Meine Arbeiten zeigen meine Faszination für Farben und chemische Mischungen, die wir mit den verschiedenen Arten von Farben und Materialien erhalten können. Ich baue meine Arbeit in Schichten wie ein „Maurer“, der eine Wand verputzt. Jedes Bild ist ein Überbleibsel einiger Handlungen, die in Wirklichkeit meine „Verhandlung“ zwischen der Fragestellung im Gehirn und der Materie sind. Diese Tatsachen erzeugen einen bestimmten Ausdruck, der schließlich einen neuen belastenden Zustand erzeugt: „Was kann ich tun? Was suche ich in meinem Intellekt? „Es gibt keine plausiblen Begründungen für das Interieur und ich kann die Idee auch nicht viel höher bewerten als das künstlerische Projekt selbst, aus diesem Grund haben die Werke einzeln keine Titel, ich schlage vor, dass wir die Ergebnisse analysieren sollten, die die Gegenreaktion sind der Sache, ohne zu übersehen, dass jede Arbeit eine Seite meiner Suche nach Selbsterkenntnis ist. Ich glaube, dass ich mit viel Tinte verschwenden, viel nachdenken, vielleicht am Ende einen Weg finden werde, der die Essenz meiner künstlerischen Arbeit ausmacht. ”
SAUL FRANKLIN COSTA DA SILVEIRA, Brasilien
Saul Franklin ist ein brasilianischer bildender Künstler, der in Sao Paulo, Brasilien, lebt. Er graduierte in bildender Kunst am Universitätszentrum Anhanguera, begann seine Laufbahn im Atelier des Bildhauers Alvaro Franklin als Assistent bei der Ausführung mehrerer bildhauerischer Projekte, während dieser Zeit erhielt er auch Spezialkurse in Modellierung, Bildhauerei und Malerei. Und ab 2021 übernahm er das von seinem Vater hinterlassene Kunstatelier und widmete sich ausschließlich seiner künstlerischen Produktion. Er hat an Gruppenausstellungen und Kunstsalons teilgenommen und besitzt Werke in Privatsammlungen in mehreren Bundesstaaten Brasiliens und den Vereinigten Staaten. Künstler-Statement Ein zeitgenössischer Künstler zu sein, eröffnet mir Ausdrucksmöglichkeiten in vielen verschiedenen Medien, aber ich fühle mich am wohlsten, wenn ich mich durch Skulptur und Malerei ausdrücke. Meine Arbeit als bildender Künstler zeigt meine Faszination für Objekte, Farben und die chemischen Mischungen, die wir mit verschiedenen Arten von Materialien erhalten können. Ich habe mich in meiner Kindheit in das Abstrakte verliebt, da ich bei meinem Vater aufgewachsen bin. Ich fühlte mich nie gefangen und/oder verpflichtet, Farben oder stereotype Formen zu respektieren. Zuerst war es ein Spiel im Studio meines Vaters, das zu meiner lebenslangen Beschäftigung wurde. Ich hatte keine traumatische Kindheit, im Gegenteil, meine war inspirierend und wurde zu meinem Kompass! Ich habe immer die wahre Natur der Dinge, der Objekte um mich herum beobachtet. Und so habe ich immer nach neuen Wegen gesucht, Dinge zu tun. In meiner künstlerischen Praxis versuche ich, Reflexionen und Tests zu präsentieren, die ich aus den Abstraktionen der Natur um mich herum und in mir gewonnen habe. Inspiriert von Platons Satz „versuche, die Welt zu bewegen – der erste Schritt wird sein, dich selbst zu bewegen“, glaube ich, dass es mein Ziel ist, zu meinem inneren Selbst zu gehen, mich selbst zu kennen und zu glauben, dass ich mit jeder künstlerischen Praxis einen Zentimeter vorankomme , ich werde schon besser sein als gestern. Meine Arbeiten sind Spuren meiner Suche und wenn ich vorankommen kann, werde ich andere Menschen bewegen können.