CARLOS GAMEZ DE FRANCISCO

Carlos Gamez de Francisco wurde 1987 im postrevolutionären Kuba als Sohn einer kubanisch-spanischen Mutter und eines kubanisch-amerikanischen Vaters geboren. Er wuchs in Kuba auf und erhielt eine akademische Ausbildung, die stark von der Russischen Akademie beeinflusst war. Mit fünf Jahren stand für ihn fest, dass er Künstler werden würde. Mit fünfzehn malte Gamez de Francisco fleißig 8 Stunden am Tag, jeden Tag. Heute verbringt er oft 15 Stunden am Tag mit Malen und fühlt sich „sehr gesegnet, das zu tun, was ich liebe“. Gamez de Francisco kam im Alter von 21 Jahren mit 650 Dollar in die Vereinigten Staaten und sprach kein Englisch. Er gab 600 Dollar für Malutensilien und 50 Dollar für ein Paar Cortez-Laufschuhe aus – „genau wie die, die Forrest Gump trug, als er durch die Vereinigten Staaten lief“. Er verpflichtete sich, jeden Tag 100 englische Wörter zu lernen, fleißig zu lernen, zu arbeiten und nachts zu malen. Die ersten fünf Monate lebte er ohne Schlaf in Amerika. Sein außergewöhnliches Talent, seine harte Arbeit und seine Ausdauer führten dazu, dass er künstlerische Aufträge und Anerkennung erhielt. Gamez de Francisco malt und fotografiert sehr leidenschaftlich und setzt symbolträchtige Statements. Er bezieht häufig Insekten in seine Kunstwerke ein. Er sagt: Fliegende Insekten repräsentieren FREIHEIT; Fallende Insekten stellen CHAOS dar; Im Liegen stehen sie für BALANCE. Seine klassische Ausbildung basierte auf Porträts und Geschichte, Gemälden, die das Königshaus und die sehr wohlhabende Oberschicht in Auftrag geben würden. Die Kleidung war exquisit, die Umgebung strahlte Reichtum aus. Aber Carlos war der Meinung, dass „jeder das Recht hat, auf dem Porträt zu sein“, und er startete eine Serie, in der alltägliche Menschen mit „gefundenen“ Gegenständen in ihrem Zuhause wie Spitzendeckchen, Vorhängen, Plastiktüten und Küchentüchern, drapiert und dargestellt wurden so geschmückt wirkten sie „königlich“. Seine Möbelbilder neigen dazu, überdekoriert zu sein, vielleicht eine Anspielung auf die der Reichen, aber vielleicht eher das Ergebnis einer Kindheitserinnerung. In Kuba sparte seine Mutter zwei Jahre lang, um sich ein neues Sofa zu kaufen. Es war für sie ein solches Zeichen der Leistung, dass es in Plastik aufbewahrt wurde und niemand darauf sitzen durfte. Er lernte, es aus der Ferne zu bewundern, als wäre er in einem Museum. Nach seiner Ankunft in den Vereinigten Staaten bemerkte er die verschwenderische Aufmerksamkeit, die wir unseren Haustieren widmen, sie verwöhnen und ihnen erlauben, auf dem Sofa zu faulenzen. Daraus entstand eine neue Serie: „Keep Your Pets Off Furniture“. Diese Serie hatte nicht nur Hunde, die auf dem Sofa lagen, sondern auch Pferde, die auf der kunstvoll dekorierten Couch sprangen. Heute hat Gamez de Franciscos Afghanischer Windhund die Führung im Haus und faulenzt, wo er will. Pferde leben in Kentucky und sind ein Lieblingsthema für Gamez de Francisco. Auf surrealistische Weise kombiniert er Pferde mit der menschlichen Gestalt, zentaurenartig, aber umgekehrt – den Pferdekopf mit einem menschlichen Körper. Oder vielleicht der Kopf eines Tieres, eines Fuchses, einer Giraffe . . . und wundern Sie sich nicht, wenn der Körper der einer schönen Frau ist, die in Seide und Pracht gekleidet ist. Die Arbeit von Gamez de Francisco ist exquisit detailliert, wunderschön ausgeführt und vor allem – zum Nachdenken anregend. Zu den zahlreichen Auszeichnungen von Carlos, die hoch ausgezeichnet und ausgestellt wurden, gehören Fine Art Photographer of the Year, 2020, Moscow International Photo Awards, Moskau, Russland, Gold Award, 2020 Tokyo International Foto Awards, Tokio, Japan, „Dreammakers“ Artist in Residence at das Muhammad Museum, das Distinguished Scholarship des Art Institute of Chicago und den Museum Guild Purchase Award des Evansville Museum. Er hatte Einzelausstellungen im 21c Museum in Louisville, Kentucky, und Bentonville, Arkansas, Monica Graham Fine Art in Carmel, CA, Miller Gallery in Cincinnati, OH, Portland Art Gallery in Portland, ME, Hardcore Art Contemporary Space in Miami, Florida , das Muhammad-Ali-Museum in Louisville, Kentucky, und das Colonial Museum of Fine Arts in Havanna, Kuba. Seine Arbeiten wurden auf dem Art Market San Francisco (2022), Scope-Art Basel, Miami (2021 und 2012), Art Palm Beach (2014), Art Southampton, New York (2015) und Context Art Miami (2016) ausgestellt.

EINZELAUSSTELLUNGEN (AUSGEWÄHLT) 2022 Gilded Age Fashion, Karen Anderer Fine Art, Lancaster, PA Femme Fuerte, Monica Graham Schöne Kunst, Carmel, CA Blüte, Miller Gallery, Cincinnati, OH 2021 Sechs Schatten des Sonnenlichts, Miller Gallery, Cincinnati, OH Neue Arbeit, Portland Art Gallery, Portland, Maine Neue Arbeit, CV Art and Frame, Zionsville, IN 2020 Tanzen auf der Couch, Miller Gallery, Cincinnati, OH Keeneland Couture, New Editions Gallery, Lexington, KY Personality Plus, Galerie Kore, Louisville, KY 2019 Neue Arbeiten, Weinberger Fine Art, Kansas City, MO „Moderner Adel“, Miller Gallery, Cincinnati, OH „Exemplar verloren auf einer tropischen Insel“, New Editions Gallery, Lexington, KY 2018 „An Uncommon Vision:  Equines, Archetypes, and Allegories“, New Editions Gallery, Lexington, KY „Die Macht der Machtlosen“. Moremen Moloney Contemporary, Louisville, KY 2017 Neue Arbeit. Kenise Barnes Fine Art, Larchmont, NY „FAQs 1789-1987“. Moremen Moloney Contemporary, Louisville, KY 2015 „Troubling Beauty: Mythos und Metapher im zeitgenössischen Kostümdrama“. 21c Museum, Bentonville, AR 2014 „Troubling Beauty: Mythos und Metapher im zeitgenössischen Kostümdrama“. 21c Museum, Louisville, KY "Die Größe ist wichtig". Die Green Building Gallery, Louisville, KY "Kaktusblätter, fluktuierende Asymmetrie und Verbrechen aus Leidenschaft". Tinney Contemporary, Nashville, TN 2013 „Pétalos de Cactus, Fluctuaciones Asimétricas, y Crimen Pasional“. Verein für Bildende Kunst, Holguín, Kuba 2012 „Radikale Genealogie: Der Niedergang von Dauphins, Kurtisanen und Jagdhunden“. Hardcore Art Zeitgenössischer Raum, Miami, FL "Trio". Miller-Galerie, Cincinnati, OH „Schwarze Porträts von Granatapfelfressern“. Swanson Contemporary, Louisville, KY 2011 „Cuban Now“ 21C Museum, Louisville, KY 2010 „Die letzten Worte Ludwigs XVI.“ Muhammad Ali Museum, Louisville, KY 2009 „Pilz für Parry-Rombeg“. Galerie Les Arts, Balearen. Spanien 2008 „Der letzte kleine Vincent und Jean Puy“. Kolonialmuseum der Schönen Künste, Havanna, Kuba 2006 „Das Loch des Spiegels“. Iberoamerikanisches Haus, Holguín, Kuba GRUPPENAUSSTELLUNGEN (AUSGEWÄHLT) 2022 Kunstmarkt San Francisco, Slate Contemporary, Oakland, CA 2021 SCOPE Art Fair, The CAMP Gallery, Miami, FL Erschwingliche Kunstmesse NYC, Artplex Gallery, NY Der figurative Filter, Artplex Gallery, Los Angeles, CA Supernova, The Grogan Gallery, Houston, TX Seien Sie ehrlich, Jack Rabbit Gallery, Houston, TX Nachbild; Empfindungen von Farben, Nashville, TN Bloom, Bev’s Fine Art, Raleigh, NC 2020 Misch es auf! New Editions Gallery, Lexington, KY Gewinnerausstellung der Moscow International Foto Awards, Moskau, Russland 2019 Dress Up, Speak Up: Regalia und Widerstand, 21c Museum, Cincinnati, OH Mischen Sie es auf! New Editions Gallery, Lexington, KY „Endloser Sommer“, Miller Gallery, Cincinnati, OH 2018 46. Internationale Kunstausstellung, Brownsville Museum of Fine Art, Brownsville, Senden FOTO’ 18. Kenise Barnes Fine Art, Larchmont, NY „Keep your Clothes ON“, New Editions Gallery, Lexington, KY 30. jährliches Decatur Arts Festival, Decatur Arts Alliance, Decatur, GA 2018 Art at the Centre Juried Exhibition, Overland Park, KS „Merton unter uns“, 849 Galerie, KyCAD, Louisville, KY 2017 45. Handwerksausstellung der Mittelstaaten, Evansville Museum, Evansville, IN „Mistrz i morze“, ArtGalle Galeria, Stettin, Polen 2016 Kontextkunst Miami, Ai Bo Gallery, Miami, FL. Cubaocho Museum & Zentrum für darstellende Kunst, Miami, FL „Kubanisches gebratenes Hähnchen“, MAC Gallery, Fort Lauderdale, FL „Kubanische Kunst: Einfluss und Artikulation“. Moremen Moloney Contemporary, Louisville, KY „Navigieren“, 1619 Flux Art + Activism, Louisville, KY 2015  New Blood Festival, School of the Art Institute of Chicago, Chicago, IL Kunst Southhampton, Glenn Aber Contemporary, NY 2014 „Lateinische Ansichten 2014“. Galerie Alexey von Schlippe, Groton, Connecticut „Miami New Media Festival 2014“. Das Chill-Konzept. Miami, Florida Kunst Hamptons, NY, Glenn Aber Contemporary Kunst Palm Beach, FL, Glenn Aber Zeitgenössisch 2013 „NSHMBA Louisville Fundraising & Preisgala“. NSHMBA, Louisville, KY „Dis-ähnlichkeit: Projizieren und Wahrnehmen von Identität“. 21c Museum, Cincinnati, OH „Acuarelas III“. Lombillo-Palast, Havanna, Kuba 2012 Geltungsbereich – Art Basel, Miami, Hardcore Art Contemporary Space. „Lateinische Ansichten“. Galerie Alexey von Schlippe, Groton, Connecticut 2011 „Mada New Media Festival’11“. Hardcore Art Contemporary Space, Miami, FL „Zeitgenössischer Realismus“. Miller-Galerie, Cincinnati, OH „Acuerelas II“. Lombillo-Palast, Havanna, Kuba 2010 „Fronteras Desdibujadas“ Kolonialmuseum Periquera, Holguin, Kuba "EKLEKTIZITÄT." Galerie George Rodez, Miami, FL 2009 „Hat meine Frau verrückt gemacht“. Pyro-Galerie, Louisville, KY 2008 „Kubanische Künstler“. Rom, Italien „Dackel, eine Legende“. Humboldt-Professur, Universität Havanna. Havanna, Kuba

AUSBILDUNG 2016 Schule des Art Institute of Chicago, Chicago, IL. Ausgezeichnetes Stipendium. 2006  Jose Marti Kunstschule. Holguin, Kuba 2004 Raul Gomez Garcia Kunstschule. Holguin, Kuba Unabhängiges Studium mit den kubanischen Künstlern Miguel Angel Salvo, Cosme Proenza und Harry Ruiz.