Alex Slingenberg

Geboren im Juni 1956 in Griechenland, reiste sie mit ihren niederländischen Diplomateneltern und lebte an vielen Orten auf der ganzen Welt. Sie war umgeben von üppiger tropischer Vegetation, reichen exotischen Kulturen, abwechslungsreicher, oft farbenfroher Tierwelt und wunderschöner lebendiger Kunst, exquisiten Antiquitätensammlungen aus China, Thailand, Mexiko, Japan, Europa und den USA. All dies hat in ihr eine Leidenschaft, den kreativen Antrieb und die Inspiration geweckt, sich mit Freude an Farbe durch die Malerei auszudrücken. Ihre umgebende Liebe zu Natur, Tieren und Kulturen findet überall in ihrer Umgebung Inspiration und findet sich in ihrer Kunst wieder. Ihre Abenteuernatur hat sie auf eine Reise mitgenommen, um verschiedene Medien wie Acryl, Öle, gebrannte Öltechniken, wärmebehandelte Acrylfarben auf ungewöhnlichen Leinwänden wie Leder, Holz, Leinwand, Platten, Porzellanfliesen und Seide zu entwickeln, zu lernen und zu experimentieren. Meistens selbst entwickelt durch eine Kombination aus Experimentieren, Studium des Themas und Spielen mit Farbmischungen. Indem wir beobachten, wie Licht zwischen den Schatten spielt. Ihre Aufmerksamkeit wurde dann von den Augen der Menschen und Tiere ertränkt, die sie malt. Einen großen Teil ihres Könnens und ihrer Liebe zum Detail konzentrieren, indem sie diese Augen zum Leben erwecken. Denn ihre Augen sind die Fenster, aus denen die Seele scheint. Sein heller Geist greift hinein, um unsere Herzen mit Feuer zu berühren. Heutzutage liebt sie es, mit wilden, farbigen Abstraktionen zu beginnen, dann realistische Motive entweder teilweise oder vollständig in den abstrakten Hintergrund zu integrieren und sie teilweise zu mischen, um ein AbReal zu schaffen, nennt sie diese Kombination aus Abstraktion und Realismus. Sie mischt ihre eigenen Farben für ihre Palette, indem sie sechs Farben verwendet, drei in den hellen Farbtönen Rot, Blau, Zitronengelb und drei Rot-Blau-Gelb in den dunklen Farbtönen sowie zwei zusätzliche Farben Titanweiß und Vandyke-Braun. Alex hat viel ausgestellt und wurde sowohl national als auch international in Zeitschriften vorgestellt. Sie liebt es, ihr Wissen und ihre Fähigkeiten mit anderen zu teilen, gibt Kurse und Workshops im In- und Ausland und nimmt sie mit auf diese unterhaltsame und freudige Reise in die Kunst.

Ich begann zuerst auszustellen in 2009: Euro Art Expo Radiokootwijk Niederlande 2010: Euro Art Expo in Radiokootwijk, Niederlande Wild in de Natuur Enschede Niederlande 2011: Wild in de Natuur Enschede Niederlande Florenz Biennale int. Ausstellung zeitgenössischer Kunst Florenz Italien 2012: Wild in Natuur Enschede, Niederlande Euro Art Expo Ugchelen Niederlande Internationale Kunstausstellung Ruurlo Niederlande Earth Vortices internationale Ausstellung zeitgenössischer Kunst Ferrara Italien Modernste Meister der zeitgenössischen Kunst Florenz Italien Artists for Conservation Jahresausstellung Grouse Mountain Canada 2013: Wild in de Natuur Enschede Niederlande Art China Peking China Le Salon d'Automne Paris Frankreich Crossing Over Internationale Ausstellung New York USA Red Dot Fair Miami Florida USA ATM's Top 60 Masters of Contemporary Art Ferrara Italien Grenzenlose Ausdrucksformen Toronto Kanada 2014: Ausstellung zeitgenössischer Kunst Shanghai China Kunstausstellung Koubek Center (Art Basil Week) Miami Florida USA Kunstausstellung New York New York USA Einzelausstellung mit Galerie Steiner Kunst Unt Buch Wien Österreich 2015: Artists for Conservation Jahresausstellung Grouse Mountain Canada Red Dot Fair Miami Miami Florida USA Einzelausstellung mit Galerie Steiner Zürich Schweiz Ausstellung mit Galerie Stiener in Kunst unt Buch Wien Österreich ATM Top 60 Meister der zeitgenössischen Kunst Ferrara Italien Sandro Botticelli Preis Florenz Italien 2016: Kunstausstellung New York New York USA ATM Top 60 Meister der zeitgenössischen Kunst Ferrara Italien Niederländische Kunstausstellung Kutna Hora Tschechische Republik

Obwohl ich zwei verschiedene Kunstschulen/Colleges besucht habe, war es für Modedesign und Schmuckdesign, um ein Designer-Handwerker zu werden. Das Portsmouth College of Art, wo ich Modedesign machte, dann die Epsom School of Art, wo ich Designerhandwerker im Schmuckdesign wurde. Im Kunstbereich bin ich meistens Autodidakt, obwohl ich im Laufe der Jahre von Zeit zu Zeit kurze Kurse und Workshops gegeben habe.