| Рік створення | 2016 |
|---|---|
| Габарити | 30 Ш × 45 В × 2,5 Г cm |
| Вид мистецтва | живопис |
| Стиль | сюрреалізм |
| Жанр | портрет |
| Матеріали | чорнило, холст |
Ця картина є обмеженим тиражем пронумерованого Giclée, надрукованого на полотні моєї цифрової картини. Він готовий до підвішування, а поверхня покрита лаком для стійкості до води та ультрафіолету. Символи на планетах узяті з книги Ф. Е. Екарда Штрома "Das Meisterwissen von Atlantis" з дозволу автора. 22 символи представляють 22 шляхи посвячення, як їх зобразив атлант. Ті ж 22 шляхи з'являються в картах Таро, а також в сфіротах Кабалістичного Дерева Життя. Дороги любові, рівноваги, гармонії тощо допомагають нам зрозуміти себе, нашу мету в житті та самому творінні.

Джорджина Вікор — сучасна художниця, яка зараз живе в Данії, чиє мистецьке бачення сформувалося завдяки зануренню у світ мистецтва протягом усього життя. Виростаючи в родині митців, вона з раннього віку була оточена виставками, арт-таборами та творчою енергією. Для неї мистецтво — це не просто професія, а найбільш природна форма самовираження. Під час навчання в університеті в Лондоні, паралельно з вивченням економіки, вона присвячувала багато часу особистому вивченню робіт великих майстрів. Енергія, текстура та візуальна сила, що випромінюються від їхніх творів, продовжують глибоко надихати її практику й сьогодні. Протягом усієї кар'єри експерименти залишалися головним стовпом її творчості. Багато років вона досліджувала м'які, делікатні шари акварелі та пастелі, поки близько двадцяти років тому не відкрила для себе олійний живопис. Вібрація кольорів, шовковистість текстур і безмежні можливості змішування технік захоплюють її й донині. Вікор демонструвала свої роботи як на групових, так і на персональних виставках у Будапешті, Відні та Таті. Її картини також знаходяться в кількох приватних колекціях по всьому світу, зокрема в Угорщині, Німеччині, Італії та Сінгапурі. Через свої роботи вона шукає невидимі зв'язки життя та глибші шари людського та природного існування. Її кінцева мета — перенести гармонію, що стоїть за творінням, на полотно, забезпечуючи візуальний досвід, який звертається безпосередньо до глядача та спонукає до глибоких роздумів про власне життя та досвід.
