Зустрічайте сезон із свіжим мистецтвом
Отримайте знижку 15%
Реалізм Міський пейзаж Живопис "Петербург. Морський собор", живописець Андрій Шувалов масло холст
Попросіть більше зображень
Вибранеchevron_bottomЗберегти

Петербург. Морський собор

Оригінальна картина, 66×56 см, 2017
Потрібна допомога?
Оригінальна робота із сертифікатом автентичності
Безпечні методи оплати: карта, банк
Безкоштовне повернення 14 днів
Експертна доставка по всьому світу, усі витрати включено
Знайти схоже мистецтво

Характеристики картини «Петербург. Морський собор»

Рік створення2017
Габарити66 Ш × 56 В × 3,5 Г   cm
Вид мистецтваживопис
Стильреалізм
Жанрміський пейзаж
Матеріалимасло, холст
Ключові слова
ПетербургмістоводиархітектурароздуминебоЛюдихмариреалізммасломорський

Опис роботи «Петербург. Морський собор»

Автоматичний переклад

Картина маслом, написана мною після екскурсії Пітером. Спочатку було похмуро, потім видалися сонячні дні. Я постарався передати свої враження, образи архітектури незнайомого міста, які надихнули мене. Небо, людей, катер і деякі деталі я прикрасив щоб створити гармонію завершеного твору. Картину малював довго, під натхненням, хотілося передати певний колорит, детально зобразити місто. Картина є частиною триптиху

Про художника

Шувалов Андрій Олександрович народився місті Іваново 31. 03. 1989 р. Я хотів би, щоб мою творчість побачили якомога більше людей. Весь час я присвячую малюванню. Це дозволяє мені впоратися з труднощами повсякденного життя, нестачею спілкування та самотністю. У творчості я знаходжу гармонію існування. Працюю вчителем малюнку, живопису, композиції, навчаю дітей різного віку. У школі я вчу реалістичному відображенню дійсності, а у своїй творчості йду у світ фантазій, розчиняюся в ньому. Я малюю космос, вигадані реальності, сам процес уяви дозволяє відчути атмосферу світу чи стану, який неможливо відчути в моєму реальному житті. У картинах використовую яскраві, насичені, майже чисті кольори, щоб уникнути сірої повсякденності, що огортає будні. Іноді вибираю обмежений колорит і намагаюся дійти кольорової гармонії. Буває, повторююсь у колористичних рішеннях, але намагаюся придумати у кожному новому сюжеті свою кольорову гаму. Кажуть, що найцінніше у картині, її незавершеність, коли митець дає можливість глядачеві вигадати своє тлумачення побаченого. Я намагаюся завершити, закінчити, довести до гармонійної єдності, врівноважити усі складові своїх сюжетів. Це закладено у моїй сутності, навіть хаотичність потребує впорядкованості. Можливо, в моєму житті занадто багато неясного, нереалізованого, нерозкритого. Тому я прагну всілякої гармонії, в живописі. Будь-яка картина - це автопортрет її автора, що розкриває духовну глибину свідомості. Але водночас, закінчений твір належить як творцю, глядач зустрічаючись з образом, пропускаючи його крізь своє сприйняття, наділяє твір мистецтва сенсом зрозумілим лише йому. Мистецтво має бачити, адже воно є джерелом натхнення для руху вперед, служить мостом серед різних людей та культур. У моєму місті, Іваново, дуже мало можливостей, щоб реалізувати свою творчість. Мало поціновувачів живопису. Я не знаю англійської мови. Хочу спробувати, знайти, продати свій живопис чи малюнок поціновувачам мистецтва за кордоном.

Нещодавно переглянуті - 0 Робот
Рекомендації