ЗберегтиDUCAOS або DUCAZ
| Рік створення | 2024 |
|---|---|
| Габарити | 50 Ш × 50 В × 1 Г cm |
| Вид мистецтва | живопис |
| Стиль | академізм |
| Жанр | натюрморт |
| Матеріали | масло, картон |
| Обрамлення | робота продається з обрамленням |
| Спосіб упаковки | картонна упаковка |
Опис роботи «DUCAOS або DUCAZ»
Під час бурхливих вихідних я та моя команда працювали віддалено, щоб вирішити критичну проблему ескалації для клієнта. Минали години, і хаотична, але прекрасна природа наших зусиль почала нагадувати мою картину «DUCAOS» або, можливо, більш доречно, «DUCAZ». «DUCAOS» або «DUCAZ» — це яскраве відображення взаємопов’язаних форм і кольорів — червоний представляє клієнта, синій символізує нашу компанію, зелений — наші надії, а відтінки персикового кольору — моїх колег. Кожен елемент являв собою частину головоломки, яку ми намагалися вирішити. Енергійна та динамічна композиція картини віддзеркалювала всю складність та інтенсивність нашої роботи. Кожен мазок символізував завдання, ідею чи спільне зусилля, кожне з яких є важливим для досягнення нашої мети. Ця картина присвячена моїм фантастичним колегам — П’єру, Нуорі, Валеріо, Маттіа, Марті, Терезі, Луці, Леонардо, Антонеллі, Ренато та Кончетті — і їхнім особистим історіям, якими вони поділилися зі мною.
Робота в інтер'єрі
Antonino La Vela, Італія
З початку моєї мистецької подорожі на початку 1990-х років мої творчі пошуки були глибоко вкорінені у дослідженні соціально-політичних тем через концептуально орієнтований живопис. Моє мистецтво — це безперервний діалог із суспільними та політичними дискурсами, де я прагну висвітлити та поставити під сумнів складність соціальних проблем і конструктів гендерних ролей та ідентичностей. Моя робота заглиблюється в людський стан, протиставляючи крихкість нашого існування баченням реалізму та спекулятивного майбутнього. Це дослідження є не лише відображенням сьогодення, а й спогляданням потенціалу, який лежить попереду. Нюанси людської вразливості вловлюються крізь мій художній об’єктив, запрошуючи глядачів до глибокого самоаналізу та перегляду світу навколо себе. Після значної перерви, яка почалася в 2001 році, я опинився на роздоріжжі в 2010 році. Саме тоді я зробив вирішальний вибір, щоб відновити свою пристрасть до малювання та повторно представити свою роботу світові. Цей період роздумів і зростання завершився моїм приєднанням до мистецького руху Thinkism. Ця приналежність знаменує новий розділ у моїй кар’єрі, який характеризується відновленою відданістю використанню мистецтва як засобу для мислення та змін. Беручи участь у різноманітних міжнародних конкурсах і мистецьких виставах з 2010 року, я прагнув не лише продемонструвати свою роботу, але й зануритися в глобальну розмову про трансформаційну силу мистецтва. Моя подорож — це безперервна еволюція, оскільки я прагну створювати мистецтво, яке не лише ставить під сумнів і критикує, але й надихає та виходить за межі, спонукаючи нас уявити собі світ, де творчість і совість зливаються.