Зустрічайте сезон із свіжим мистецтвом
Отримайте знижку 15%
Концептуальне мистецтво Портрет Живопис "Кампіно: панк-ікона", живописець Henning Leuschner змішана техніка метал
Картина «Кампіно: панк-ікона»,  Henning Leuschner
Кампіно: панк-ікона — купити
Кампіно: панк-ікона — painting
Кампіно: панк-ікона — замовити
Попросіть більше зображень
Вибранеchevron_bottomЗберегти
2

Кампіно: панк-ікона

Henning LeuschnerНімеччина
Оригінальна картина, 140×140 см, 2022
8 310 EUREUR
Доставка та податки включені
Потрібна допомога?
Оригінальна робота із сертифікатом автентичності
Безпечні методи оплати: карта, банк
Безкоштовне повернення 14 днів
Експертна доставка по всьому світу, усі витрати включено
Знайти схоже мистецтво

Характеристики картини «Кампіно: панк-ікона»

Рік створення2022
Габарити140 Ш × 140 В × 140 Г   cm
Вид мистецтваживопис
Стильконцептуальне мистецтво
Жанрпортрет
Матеріализмішана техніка, метал
Спосіб упаковкидерев'яний ящик
Ключові слова
Мозаїкатекстурапристрійстперевіркамакетколірповерхніматеріалприкрасаалюмінієвий композитпортретмертві штаникришка від пляшкиапсайклінгпанк

Опис роботи «Кампіно: панк-ікона»

Автоматичний переклад

Зображення розміром 140 см х 140 см із 2632 використаними коронними кришками, які були прикріплені за допомогою спеціальної техніки до алюмінієвої пластини Dibond (3 мм), покритої білим з обох сторін; вшанування Кампіно, визначального голосу дюссельдорфської панк-групи Die Toten Hosen. Цей потужний портрет відображає не лише неповторну зовнішність Кампіно, але й бунтарський дух і душу панку. Кожна окрема кришка від пляшки, акуратно розміщена на яскраво-білій поверхні, розповідає власну історію музики, опору та художніх інновацій. Ця робота є не просто портретом, а глибоким дослідженням особистості Кампіно та культурного руху, який він представляв. Це живе нагадування про важливість мистецтва як вираження ідентичності, свободи та творчої переробки.

Робота в інтер'єрі

interior
interior
interior
Про художника
Henning Leuschner

Henning Leuschner, Німеччина

Геннінг Лойшнер народився в Зауерланді в 1968 році і живе в Кельні з 1989 року. До початку роботи в якості образотворчого та вільного художника соціальний працівник з 1996 року працював, серед іншого, керівником відділу у молодіжній службі LVR, менеджером у незалежній молодіжній агенції та позаштатним системним супервайзером, тренер та організаційний розробник у Рейнській області. Від початку творчої діяльності його мистецький доробок включав портрети, натюрморти, краєвиди та міські враження, зроблені з використаних пляшкових кришок. Як пристрасний меломан і мандрівник, він знаходить натхнення на концертах/музичних фестивалях і під час подорожей. Мистецтво художника-самоучки було створено у 2013 році під час вечірки в саду – не художник прийшов до мистецтва, а мистецтво прийшло до нього; Багато кришок від пляшок, які залишилися валятися навколо, створили картину, яку зрештою розгорнули на садовому столі та приклеїли до кінця. Подальші експериментальні арт-об’єкти пішли, поки вони не досягли досконалості в процесі створення зображень. Як художника-переробника, його роботи характеризуються прагненням до стабільного поєднання мистецтва та життя. Хеннінг Лойшнер рішуче описує своє мистецтво пляшкових кришок як культурний продукт людини та результат творчого процесу вживання алкоголю – аналогове мистецтво в епоху цифрових технологій. Відправною точкою кожного витвору мистецтва є інтенсивне зіткнення з життєвими подіями, які художник інтерналізує і для яких створює величезну колекцію мотивів, що складається з тисяч пляшкових кришок. Вони бездоганно поєднані разом створюють унікальний витвір мистецтва зі станом досконалості та повної гармонії. Роботи Геннінга Лойшнера не потребують жодного теоретичного забезпечення. Переважна присутність творів мистецтва не запитує про школу чи концепцію. Вони захоплюють глядача і залишають незабутнє враження. Зміни світла та перспективи призводять до все нових сприйнять. Кожен з його творів мистецтва завершує подорож, яка знаходить своє стисне завершення в одній сцені, в якій кожна кришка від пляшки пережила свою власну та індивідуальну історію під час процесу дегустації. Кожна картина складається з тисяч окремих історій, які глядач може тільки уявити. Роботи створені в робочій майстерні на Lichtstr. 46, і це частина спільноти студії «Refugium», розташованої в центрі Еренфельда, модного та мистецького району Кельна, між концертним залом Live Music Hall і Vulkanhalle.

Нещодавно переглянуті - 0 Робот
Рекомендації