Рік створення | 2024 |
---|---|
Габарити | 59,4 Ш × 84 В × 0,1 Г cm |
Вид мистецтва | живопис |
Стиль | експресіонізм |
Жанр | портрет |
Матеріали | аерозольна фарба, папір |
Спосіб упаковки | тубус |
У цьому захоплюючому творі художник передає суть енергії та інтуїції через абстрактний портрет. Динамічні візерунки та яскраві кольори вдихають життя в композицію, роблячи кожен перегляд захоплюючим досвідом. Використання фарби з балончика додає шари глибини та зернистої текстури, пробуджуючи сирі емоції та спонтанність, які призвели до створення цієї роботи. З наголосом на непередбачуваній природі творчого процесу ця картина запрошує глядача дослідити красу випадковості та силу художнього вираження.
Лі Елліс — британський мультимедійний художник із Брістоля. Його невгамовне бажання творити спонукає його охоплювати різні мистецькі середовища, від друкованих видань до малюнка та живопису, а його сміливий і експресивний стиль характеризується незвичайним зіставленням яскравих кольорів і темних предметів. Картини Елліса, як правило, передають внутрішній і глибокий страх у його фігурах, а його грубі, виразні мазки роблять його стиль зворушливим і негайно вражаючим. Однак у його останніх роботах глибина емоцій пом’якшена дотепністю та оригінальністю. Його колекція «Imposter» справила величезний вплив, і він продовжив її з безліччю нових креативних стилів та ідей, натхненних королівськими особами, супергероями, культовим дизайном тощо, і все це висловлено його переконливим сучасним голосом. «Мені подобається використовувати людське обличчя як об’єкт, але в певному сенсі воно діє як посудина для моїх експериментів», – каже він. «Людина, яку я малюю, зазвичай стає неактуальною, оскільки я використовую її риси, щоб утримувати фарбу, і робота розвивається з кожним шаром кольору». Малюючи сумішшю олії, фарб-спреїв і деревного вугілля, Елліс — природний експериментатор, зачарований ефектами та різноманітністю різних засобів, а також можливостями, які вони пропонують для унікальності. Він постійно розсуває межі та досліджує можливості нових інструментів, шукає різні способи переміщення фарби по полотну та вносить енергію та оригінальність у процес творчості. Елліса вперше зацікавило мистецтво в підлітковому віці, коли він побачив Wine-Crucifix роботи Арнульфа Райнера в Tate Modern. Ця надзвичайна робота, спочатку створена для студентської каплиці Католицького університету в Граці, Австрія, була підвішена через вікно, і форма хреста виявилася під багатьма шарами насичено-червоної фарби лише тоді, коли крізь полотно проникало світло. Картина є потужним твором у будь-який час, але її живий мінливий символізм у відповідь на світло звернувся безпосередньо до його уяви, як і робота Френсіса Бекона та Лючіана Фрейда, яку він побачив того дня; ці три художники мали значний і помітний вплив на його творчість відтоді. Елліс закінчив Університет Західної Англії, де вивчав графічний дизайн, але незабаром виявив, що його художнє самовираження переросло в любов до абстрактного живопису. Він розвинув особливий і дуже особистий стиль і почав продавати своє мистецтво на березі гавані в Брістолі. Невдовзі він привернув увагу власників місцевих галерей, і звідти його кар’єра художника пішла вгору. З 2007 року Елліс багато виставлявся по всій Великобританії як на персональних, так і на групових виставках, включаючи Black Rats Projects у Сохо та персональну виставку в Глазго. «Я керуюся бажанням експериментувати та намагатися малювати все, що не призначено для малювання, і переміщувати моє середовище по полотну новими способами. Я люблю працювати швидко і захоплювати якомога більше енергії».