Сутінкова серенада

Paresh Nrshinga, Велика Британія

Пареш Нрішинга – лондонський художник, який створює твори мистецтва та проводить виставки з 2000-х років. Спочатку відомий своїми складними портретами олівцем, художник переніс свою увагу на створення картин, які виходять за рамки репрезентації реальності. Вмотивований поєднанням спонтанного малювання, грайливих крапель і флірту з плавними межами, він представляє аудиторії перехідний простір, який інкапсулює те, що постійно розвивається та привертає увагу глядача. Постійне захоплення Нрішинги мистецтвом, кольором, формою, формою та музикою відкриє більше можливостей і приведе його до нових висот творчості та самовираження. Його непохитна пристрасть до цих мистецьких елементів, ймовірно, підштовхнула б його подорож до вивчення інноваційних технік, розсунення кордонів і, зрештою, досягнення більшої художньої майстерності. На ранніх етапах своєї творчої кар’єри на нього в першу чергу вплинули використання Джексоном Поллоком крапель і спонтанності, нестандартне мислення Енді Ворхола та акцент Марка Ротко на структурі та кольорі. Він пішов за своїм захопленням і отримав ступінь бакалавра (з відзнакою) в університеті Де Монфторта в Лестері. У свої 20 років Нрішинга продовжував розвивати свої мистецькі навички, водночас йдучи шляхом самопізнання, витративши кілька років на вивчення стародавніх санскритських текстів і мудрості, що стоїть за цим. Методи та прийоми, які він навчився протягом тих фундаментальних років, згодом дозволять йому привнести свою духовність у свої творчі процеси, отримати доступ до внутрішніх емоцій і перенести їх на полотно, майже зробивши створення мистецтва духовним процесом і таким чином мати можливість зв’язатися з глядачем на глибші рівні. Нршинга про своє мистецтво: Колір - це есенція краси та енергії, яка пронизує наш світ. Він має надзвичайну здатність пробуджувати емоції та пробуджувати в нас глибокі почуття. Мене завжди захоплювала взаємодія кольору та форми. Коли ці два елементи зливаються, можливості для створення мистецтва стають безмежними. Однак особисто для мене живопис виходить за рамки простого поєднання кольору та форми. Це процес, який починається з емоції або почуття, яке потім виливається на полотно. Деякі з моїх картин виникають із спонтанних імпульсів, коли мої внутрішні емоції беруть контроль і керують моїм пензлем. Вони стають грубим вираженням мого внутрішнього «я». Інші твори мистецтва — це мандрівки дослідження, навіть дивуючи мене своїми шляхами, що розгортаються. Через свої картини я прагну передати власне бачення світу та створити емоційний зв’язок із глядачем. Я прагну зафіксувати швидкоплинні моменти та зафіксувати їх у часі на полотні, запрошуючи інших поділитися цим досвідом. Живопис дозволяє мені спілкуватися не лише словами, спілкуватися мовою кольорів, форм та емоцій. Це глибокий і інтимний засіб вираження, який дозволяє мені передати глибину мого сприйняття та запросити інших приєднатися до мене в цій мистецькій подорожі. Нрішинга працює в рідкому середовищі, що дозволяє йому досліджувати необмежені можливості та створювати унікальні та чуттєві твори мистецтва. Досить часто під час перегляду його робіт це пробуджує миттєву та глибоку реакцію та емоції у глядача, що завжди змушує їх бажати більшого. Nrshinga плідно виставлявся на персональних і групових виставках у галереях і на виставках у Великій Британії, США, Нідерландах, Німеччині, Італії та Австралії. Його картини представлені в численних приватних і корпоративних колекціях у Великобританії та за кордоном.