Отримайте знижку 15%
ЗберегтиЧорне золото: цілющі лінії
| Рік створення | 2024 |
|---|---|
| Габарити | 80 Ш × 80 В × 3,5 Г cm |
| Вид мистецтва | живопис |
| Стиль | абстракціонізм |
| Жанр | інтер'єр |
| Матеріали | акрил, холст |
| Спосіб упаковки | картонна упаковка |
Опис роботи «Чорне золото: цілющі лінії»
Картина «Розбите ціле». Ця картина, виконана в чорно-золотих тонах, має глибокий філософський зміст. На чорному фоні золотисті лінії створюють зображення, що нагадує тріщини або розломи. Це поєднання кольорів і текстур викликає поняття «кінцугі», японського мистецтва ремонту зламаних предметів за допомогою золота, яке символізує ідею про те, що красу можна знайти в недосконалості та пошкодженнях. Чорний фон символізує темряву, порожнечу або темряву, що може асоціюватися з труднощами, втратою та хвилюванням. Золоті лінії, які заповнюють ці тріщини, символізують зцілення, надію та подолання. Вони показують, що через труднощі та біль можна знайти нову мету, знайти світло та красу навіть у найтемніші моменти. Загалом цю картину можна розглядати як символ подолання труднощів, особистісного зростання та краси, яка народжується з недосконалостей і життєвих випробувань. У цій картині використано фактурну пасту, акрил на полотні. Розмір 80*80 см.
Робота в інтер'єрі
Veronika Obushikhina, Іспанія
Художниця Вероніка Обушихіна проживає в Іспанії з 2011 року. Маючи кілька дипломів у галузі лінгвістики, психології та менеджменту, вона завжди мала пристрасть до мистецтва. Вероніка віддає перевагу абстрактному мистецтву. Її роботи, створені у змішаних техніках, таких як текстурна паста та акрил, вирізняються глибиною та об’ємом. Особливу увагу вона приділяє взаємодії різноманітних текстур, додаючи своїм творінням жвавості та реалістичності. Вероніка черпає натхнення в природі, архітектурі та емоційних переживаннях, які вона спрямовує у своє мистецтво для створення захоплюючих сенсорних вражень. Вона особливо зачарована грою кольорів і тим, як різні текстури можуть викликати складні емоції та думки. Використання текстурної пасти в її роботах дозволяє їй будувати шари та створювати відчуття тривимірності, додаючи тактильний елемент, який залучає глядачів на більш глибокому рівні. Своїми роботами вона прагне викликати у глядачів емоційні переживання, запрошуючи їх дослідити глибину її творінь і відчути глибокий зв’язок із мистецтвом.