ЗберегтиGulls in Amsterdam
- Ми пропонуємо експертну глобальну доставку під наглядом нашої професійної команди.
- Загальна ціна включає витрати на доставку, мита та податки.
- Ми надаємо 14-денну політику повернення безкоштовно, за винятком виробів, виготовлених на замовлення.
| Рік створення | 2018 |
|---|---|
| Габарити | 60 Ш × 80 В × 0,2 Г cm |
| Вид мистецтва | живопис |
| Стиль | фігуративізм |
| Жанр | міський пейзаж |
| Матеріали | масло, холст |
| Спосіб упаковки | тубус |
Опис роботи «Gulls in Amsterdam»
У «Чайках в Амстердамі» Костянтин Руко втілює душевну жвавість голландської столиці. Картина кишить життям — сяюче жовте небо виступає сяючим фоном для польоту чайок, створюючи сцену безтурботної свободи. Твір мистецтва, обрамлений колекцією характерних будинків Амстердама з характерними гострими фасадами, служить вікном у серце міста. Це зображення виходить за рамки простого представлення; це запрошення відчути привабливість Амстердама з його унікальним поєднанням архітектури, історії та нестримного духу пригод.
Робота в інтер'єрі
Constantin Roucault, Швейцарія
Костянтин Руко, сучасний швейцарський художник, який черпає натхнення в кубістичному зображенні міських та індустріальних сюжетів у роботах американських художників Чарльза Шілера, Чарльза Демута та, певною мірою, Едварда Хоппера. Цей ранній вплив підштовхнув його до прийняття художнього стилю. Місто та природа у своїх незліченних формах залишаються вічними джерелами натхнення для Костянтина протягом усього його мистецького шляху. Його мистецькі роботи перетинають перетин образного та графічного стилів, коливаючись між абстракцією та реалізмом. Центральним у його творчому процесі є використання олійної фарби, основного засобу, який втілює його бачення в життя. У деяких випадках Костянтин використовує різноманітні засоби масової інформації та техніки, зокрема акрил, туш, вугілля, колаж та трафаретний друк, щоб підвищити експресивну глибину своїх творів. Цей універсальний підхід дозволяє йому досліджувати та розширювати межі художньої репрезентації, створюючи роботу, яка резонує як з абстракцією, так і з відчутною реальністю об’єктів, які він зображує.