Зустрічайте сезон із свіжим мистецтвом
Отримайте знижку 15%
Векторна графіка Історичний Цифрове мистецтво "Попіл свободи", цифровий художник FAVIAN OJEDA
Цифрова картина «Попіл свободи» - FAVIAN OJEDA
Попіл свободи — купити
Попіл свободи — digital
Попіл свободи — замовити
Попросіть більше зображень
Вибранеchevron_bottomЗберегти

Попіл свободи

FAVIAN OJEDAКолумбія
Оригінальне цифрове мистецтво, 70×50 см, 2019
17 360 ₴UAH
Доставка та податки включені
Потрібна допомога?
Кількість копій обмеженого тиражу: 10
Безпечні методи оплати: карта, банк
Безкоштовне повернення 14 днів
Експертна доставка по всьому світу, усі витрати включено
Знайти схоже мистецтво

Характеристики цифрової картини «Попіл свободи»

Рік створення2019
Габарити70 Ш × 50 В × 0,1 Г   cm
Вид мистецтвацифрове мистецтво
Стильвекторна графіка
Жанрісторичний
Спосіб упаковкитубус
Ключові слова
покиграфічнийдизайнТипографікаTypoartВенесуелаРепресії

Опис роботи «Попіл свободи»

Автоматичний переклад

У цьому захоплюючому творі векторної графіки ФАВІАН ОХЕДА майстерно передає дух спротиву та надії Венесуели в бурхливі роки 2014–2017. Завдяки інноваційному використанню типографіки Охеда розповідає історію молодого чоловіка, чиє зіткнення з жорстокістю стає символ боротьби. Ретельно підібрані слова та фрази складають образ, який говорить про біль і стійкість, запрошуючи нас замислитися над випробуванням вогнем, яке, як і процес очищення золота, розкриває справжню цінність і силу людини.

Робота в інтер'єрі

interior
interior
Про художника
FAVIAN OJEDA

FAVIAN OJEDA, Колумбія

Народився в Маракайбо, Венесуела; і зараз базується в місті Букараманга, Колумбія. У віці 7 років він почав свій мистецький пошук, беручи участь у місцевих мистецьких конкурсах, зумівши отримати кваліфікацію з пропозицією в місті Каракас, з якою він досяг своєї першої колективної виставки творчої пропозиції з K for Kellogg's у 1980 році в музей. дітей. У 1991 році, не маючи попередньої художньої підготовки, він вступив до Школи пластичного мистецтва, щоб розпочати навчання як графічний дизайнер, що змусило його продовжити подальші дослідження в цій галузі, поки в 1995 році він не вступив до першої школи графічного дизайну. на університетському рівні у Венесуелі. Серед досліджень, які він проводив протягом своєї кар'єри, були графічна композиція та техніка графічного зображення, що пробудило в ньому особливий інтерес до технік і систем вираження, які розширили його художнє бачення. Його навчання графічного дизайнера привело його до створення широкого портфоліо та досвіду розробки брендингу, застосованого до компаній та установ, які досі зберігають його дизайн ідентичності. Зараз він працює незалежним графічним дизайнером для клієнтів у Колумбії та за її межами. Сьогодні він зосереджує свій погляд як дизайнера на чистому мистецтві та хоче завершити цю початкову пристрасть в академічній та практичній формі, намагаючись розширити свою майстерність своєї майстерності в постійному пошуку, торкаючись нових тем і досліджуючи нові нетрадиційні способи створення. . які пропонують своїй публіці природний інтерес до їхньої мистецької пропозиції, наближаючись до бачення, чутливого до соціальних меншин, які часто позбавлені можливості насолоджуватися мистецтвом. Його егіда полягає в тому, щоб глядач відчував себе частиною мистецтва і взаємодіяв з ним. Зрештою, мистецтво — це сутність людини. З 2010 року розвиває друкарську роботу на основі Caligrama та Typo Art. Композиції від декоративних до тематичних. Його освіта як графічний дизайнер дозволила йому наблизитися до вказівок цієї дисципліни для створення цифрового мистецтва за допомогою інноваційних систем друку, які надають творам великої візуальної насиченості. Кожна робота говорить про типографіку своєю поведінкою та адаптацією до задуму художника. У 2012 році Фавіан Охеда взяв участь у I BOD Culture Hall, спонсорованому Banco Occidental de Crédito в місті Маракайбо, Венесуела. Це був конкурс, який прославляв зулійську культуру та своєрідність, у якому він змагався з більш ніж 3500 пропозиціями, з яких 50 мали бути відібрані для виставлення в Залі конкурсу, і лише 4 роботи були обрані для виставлення на фасадах деяких символічних веж. у цьому місті протягом року в галереї, відкритій для публіки, і грошовий приз, серед яких була обрана Альмарабіна, робота, яка чітко та яскраво відображає культуру Сулії через велику каліграму, яка нагадує частину мосту через озеро Марасібо, який побудований зі слів, що описують штат Сулія.

Нещодавно переглянуті - 0 Робот
Рекомендації