ЗберегтиЕрос і Танатос
- Ми пропонуємо експертну глобальну доставку під наглядом нашої професійної команди.
- Ми надаємо 14-денну політику повернення безкоштовно, за винятком виробів, виготовлених на замовлення.
| Рік створення | 2018 |
|---|---|
| Габарити | 50 Ш × 70 В × 1 Г cm |
| Вид мистецтва | живопис |
| Стиль | сучасне мистецтво |
| Жанр | інтер'єр |
| Матеріали | змішана техніка, холст |
Опис роботи «Ерос і Танатос»
(Акрил, шпаклівка, вугілля, туш, папір на полотні) Назва цього твору є явним відсиланням до фрейдистської філософії. Інстинкти творення та руйнування, які керують людиною, проявляються в цій картині постійно та в різних формах. Перший, який виділяється, безумовно, дається хроматичним дуалізмом між світлом/кольором і темрявою/чорним (безбарвністю), дуже помітним дуалізмом, який повністю розділяє картину на передню площину та задню в межах майже відсутньої плоскої просторовості, завдяки до вибору світлотіні ледь окреслені лише в окремих пунктах. Та сама картина була створена шляхом знищення іншої роботи, виконаної раніше, та її накладання. На всьому полотні ми безперервно знаходимо підпалини, порізи, дірки, які «зруйнували» поверхню. Момент, який я вибрав для зображення, він не випадковий, показує двох закоханих, які цілуються, його обличчя не видно, але її обличчя так, здається, воно пронизане завуальованою меланхолією та смутком: цей поцілунок зображує прощання, момент, що передує розлуці. , а тому знову Ерос (поцілунок представляє найчистішу форму кохання), і знову Танатос (прощання закоханих є водночас знищенням їхнього кохання). У результаті всього цього виходить дуже просте та лінійне зображення, але водночас воно має величезний емоційний вплив.
Франческо Каліпарі, Італія
Художник народився як танцюрист, і пристрасть до малювання стане укріпленою набагато пізніше, лише починаючи з 2017 року. Потреба досліджувати нові мистецькі горизонти змусить його за пару років перетнути межі танцю та землі. у всесвіті живопису. Його творчість почала ставати густішою, незважаючи на обмежений час, доступний йому з моменту його першої роботи, і його стиль почав формуватися все чіткіше. Фактично, молодий чоловік вирішує негайно відмовитися від традиційних прийомів, щоб прийняти гібридну та повністю особисту мову, результат, можна сказати, суміші абсолютно різних і протилежних стилів; цей синтез приводить його до створення простих і лінійних образів, але водночас із величезним емоційним впливом. Його стиль, трохи схожий на його особистість, нелегко окреслити. Хоча, з одного боку, любов до форми, пропорцій, гармонії та класицизму привела його до найбільших авторів епохи Відродження та стародавнього мистецтва, колискою якого була його Земля, з іншого боку, в ньому живе ще один діонісійський дух, такого роду творчий хаос, який змушує його коливатися від найчистіших абстрактних роздумів про колір до постійного експериментування з новими матеріалами, перетворюючи деякі роботи на справжні поліматеріальні структури. Часто його безперервний руйнівний інстинкт спонукає його спотворювати свої полотна порізами, дірками, порізами та спаленнями; іноді ці два протилежні компоненти зливаються в одній роботі, створюючи той естетичний дуалізм із сильним емоційним впливом, який є однією з найбільш захоплюючих характеристик цього ексцентричного художника-початківця.