Рожева пантера

Хелен Лобато, Портуґалія

Я народився в Лісабоні в 1970 році і під час середньої школи, між навчанням, я почав робити маленькі портрети та пейзажі вугіллям, просто як хобі. Я закінчив факультет ергономіки, але невдовзі зрозумів, що моє справжнє покликання та пристрасть — малювання, і в січні 1998 року я почав свою подорож у всесвіті мистецтва, а саме в живописі. Не знаючи «техніки і тактики», я просто купив приладдя для малювання і почав малювати все, що мені заманеться. З практичних міркувань я почав свою роботу з акрилу, і таким чином я зміг дослідити консистенцію фарби, яка була достатньою для малювання дуже розбавленим, у стилі акварелі, а також для роботи з текстурами та об’ємами, подібними до масляних. У липні 1999 року я почав використовувати олії, щоб краще спрямувати хід теми, яку я хотів. У цей час пейзажі почали займати чільне місце в моїй творчості! Натхненний кольорами Алентежу (дитинство в Ештремосі) та динамікою моря (юність у Капаріці), невід’ємними частинами мого зростання та мого досвіду, пейзаж став основним центром моєї роботи. Сьогодні я також додаю подорожі до місць цієї країни, справи, які я приймаю, пристрасті, якими я живу! Протягом 15 років я розвивав свою роботу, досліджуючи різні способи використання олії на полотні, папері чи дереві, наносячи фарби різними способами (пензлем, шпателями, губками, ложками, пензлями, тканинами), що дозволяло мені отримувати різні консистенції та контрасти. і варіації яскравості, які мені так подобаються. І я почав використовувати пляжний пісок і гравій, а також сланці (які я різав і зменшував до потрібного розміру), щоб отримати унікальні текстури в представленні мас і об’ємів, з якими я працюю. Портрет також займає актуальне місце, в експресивному плані, в моєму живописі. Найбільше мене викликало те, що я намалював із зображенням Його Святості Папи Франциска, яке я запропонував йому наприкінці Пасхальної вігілії 2015 року в базиліці Святого Петра в Римі. Тієї ночі я прийняв своє Хрещення з її рук! У 2018 році, через двадцять років після написання моєї першої картини, я почав серію під назвою «Недосконалості». Натхненний моїм котом, який народився лише з трьома ногами та фізичними вадами (вадами або обмеженнями), які ми можемо час від часу чи постійно відчувати у своєму житті; і, мотивована любов'ю до малювання квітів, я 2 роки малювала ідеальні недоліки! Влітку 2020 року я взяв народний вислів "Ось кіт!" Щасливий шлюб між аквареллю та графіті, який народився в умовах повної пандемії! Початок 2021 року приніс мені величезний виклик — відобразити дві найбільш символічні сцени в Біблії. «Хрещення Ісуса» та «Розмноження хлібів», які зараз виставлені на вівтарі Сабуґальської Матері Церкви. І вони складають мої перші біблійні оповіді! На початку цього року, увічнивши «погляд», яким маленьке сліпе кошеня подарувало нам протягом своїх коротких місяців життя, я вирішив розпочати серію про «погляд», за допомогою якого ці великі коти відкривають світ і живуть ним. . «Очі, які бачать!». Сьогодні, маючи майже 25 років творчості та близько двох сотень проведених виставок, я озираюся назад і думаю про походження всього цього. Чому я почав малювати? Що ви хотіли намалювати? Як би ви хотіли малювати? Чого я сподівався досягти і куди я збирався йти зі своєю картиною? У мене є відповідь лише на перше запитання. Я почав малювати, щоб почати жити! Багато років тому колекціонер Альбертіно де Фігейредо визначив мене як «суворого художника з надзвичайною силою творчої уяви, яка знаходить у своїй спонтанності силу завжди творити незалежно». Ми побачимо!