Стріт-арт

Давнім попередником стріт-арту був наскальний живопис наших далеких предків, що зберігся всередині печер у важкодоступних куточках світу. Але це був ще не стріт-арт, а скоріше печер-арт, бо вулиць на той час ще не придумали. Батьківщина цього жанру - Сполучені Штати. Перші його прояви у вигляді графіті з'явилися у 1930-х роках на поверхнях споруд та потягах підземки, проте до 1970-х років. подібні графіті зустрічалися нечасто. Їхнім авторам інкримінували хуліганство, вони класифікувалися як дрібні порушники порядку та маргінали. І ставилися до них так само, як до варварів, що розбивають шибки. Лише кримінальну статистику псували поліції; непорядок же! На відміну від традиційного мистецтва, стріт-арт не розміщувався у залах музеїв та галерей, його місце було серед шуму міських вулиць. "Служіння муз не терпить суєти" - явно не про цей жанр. Основним знаряддям виробництва вуличних художників був балончик з фарбою, що розпилюється, окремі автори вдавалися до допомоги трафаретів. Однак є й інші втілення вуличного мистецтва - наприклад, скульптура та арт-об'єкти - інсталяції.

Наприкінці 1960-х років. на вулиці Нью-Йорку, що бачив майже все, увірвався вуличний художник, відомий під ім'ям Taki 183. Працюючи кур'єром і користуючись можливістю переміщень по місту, він займався розписуванням стін у різних місцях мегаполісу. У 1971 році про його мистецтва вийшла публікація у впливовому виданні The New York Times, що саме собою успіх, до того ж і для всього вуличного мистецтва замітка в газеті стала початком популярності.

Справжнім магнітом, який приваблював покоління художників стріт-арту, стали склади метрополітену Нью-Йорка. Масове їхнє розписування так набридло міській владі, що вони надали райтерам окремі площі для самовираження. У 1970-х роках. було відкрито й першу виставку мистецтва художників жанру графіті. А стріт-арт художники почали отримувати привабливі пропозиції від рекламників. Їхня майстерність удосконалюється. Від нанесення різноманітних написів вони переходять до малювання героїв мультфільмів. Туристи полюбили робити фотографії на тлі стріт-арт-живопису. Допоміг і Голлівуд - завдяки кіно графіті стали сприйматися як неодмінний елемент міського пейзажу.

 Після любителями у цьому жанрі стали пробувати себе професіонали. Метри сучасного мистецтва стали освоювати простори вулиць і нині твори заслужених майстрів стріт-арту продають за чималі суми.

В останнє десятиліття ХХ-го століття художники стріт-арту стали так швидко долучатися до світу реклами, що вони почали отримувати замовлення з боку фірм-гігантів на кшталт IBM і Sony.

Вуличний живописець із США Жан-Мішель Баскія - один із найвідоміших художників цього жанру, працював у столиці сучасного мистецтва - Нью-Йорку. Згодом він, щоправда, віддав перевагу неоекспресіонізму. Розписував у стилі графіті стіни Манхеттена з кін. 1970-х рр., а ще був музикантом гурту Gray, який виступав у розважальних закладах того ж району. 1980-ті роки. відзначені співпрацею Баскії з іншим метром – Енді Ворхолом.

 Іншою столицею вуличного мистецтва нашого континенту є Париж. Вуличний художник із Франції Blek le Rat (Ксав'єр Прю) - був першим, хто став користуватися трафаретом, створюючи свої твори. Цій інновації сприяв арешт правоохоронцями під час створення ним чергового розпису на вулиці. Адже якщо використовувати трафарет, стріт-арт-живопис можна завдавати набагато швидше. Об'єкти його натхнення та герої творів починаючи з 1981 року - міські щури, чиї зображення він залишає на вулицях столиці Франції. Художник переконаний, що щури - “єдині вільні тварини у місті”. Крім того, Blek le Rat створює картини, літографії, роботи в техніці шовкографії та тривимірні об'єкти.

Ці щури надихнули на творчі пошуки ще одного метра сучасного мистецтва - Бенксі. Завдяки йому стріт-арт отримав визнання в Британії. Його творчість зрозуміла у всіх куточках світу, тому що розповідає про соціальні проблеми, актуальні всюди, а справжнє ім'я художника, проте, залишається в таємниці. Він давно став, мабуть, найпопулярнішим автором стріт-арту. Вартість творів його авторства на аукціонних майданчиках оцінюється у понад мільйон доларів.

На європейському континенті стріт-арт стартував зі своєю переможною ходою з 1980-х років. Коли в 1989-му році упав Берлінер мауер, відрізок сумно знаменитої стіни, що зберігся, став арт-майданчиком. Там, на її фрагменті, нанесено знакову роботу стріт-арту, що зняло поцілунок Леоніда Ілліча Брежнєва зі східнонімецьким лідером Еріком Хонеккером. Його написав Дмитро Врубель. Він - один з 118-ти художників, які залишили свої твори на залишках стіни.

У найбільших мегаполісах Старого Світу набули популярності екскурсії по об'єктах з творами вуличного мистецтва. Слова Ж. М. Баскія, які можна вважати гаслом стріт-арту: “I don't think about art when I'm working. I try to think about life”. ("Я не думаю про мистецтво, коли працюю. Я намагаюся думати про життя").

Твори авторів цього напряму продаються на сайті Jose Art Gallery.