Зустрічайте сезон із свіжим мистецтвом
Отримайте знижку 15%

Художній стиль фотореалізму

03 квітня 2024 року

Відтоді фотореалізм став широко визнаним і шанованим жанром сучасного мистецтва, і багато художників продовжують розширювати межі можливого в цьому стилі. У цій статті ми зануримося в глибини цього художнього стилю.

Мистецтво гіперреалістичного живопису

Фотореалізм відноситься до мистецького руху, який виник наприкінці 1960-х - на початку 1970-х років і який ставив собі за мету відтворення фотографічних зображень у живописі або інших засобах масової інформації з максимальною реалістичністю. Фотореалізм передбачає ретельне копіювання фотографії аж до найдрібніших деталей, щоб створити переконливо реалістичну копію зображення. Фотореалісти збирають візуальну інформацію з фотографій і використовують її для створення високореалістичних зображень своїх об'єктів.

Цей відхід від абстракції та експресивності попередніх повоєнних мистецьких рухів являв собою повернення до точного зображення предметів, а не до зображення емоційних вражень художника. Фотореалізм збігся зі зростанням засобів масової інформації та поширенням фотографії в повсякденному житті.

Художній рух фотореалізм: Ключові елементи

Фотореалісти використовують техніки, які дають змогу відтворити тони, текстури та деталі фотознімка, аби їхні картини мали фотографічно точний вигляд. Олійні та акрилові фарби забезпечують універсальність, необхідну для отримання точних ефектів. Аерографія використовується для нанесення градієнтів і плавного регулювання тонів. Полотна часто попередньо ґрунтують графітом для підвищення точності.

Цей рух продовжує впливати на сучасне мистецтво, і багато художників використовують фотореалістичні техніки у своїх роботах. Правильні пропорції, перспектива, глибина, освітлення, тіні та фокус мають бути ретельно відтворені, щоб зробити сцену переконливо реалістичною. Увага приділяється відображенню особливостей об'єкта, сцени та настрою референсної фотографії. Процес малювання фотореалістів вирізняється ретельністю, зображення створюють у кілька шарів, щоб довести до досконалості кожен нюанс.

Фотореалізм - унікальний мистецький напрямок, який виник наприкінці 1960-х - на початку 1970-х років і характеризується гіперреалістичним зображенням фотографій. Художники-фотореалісти використовують різноманітні техніки для створення картин, які здаються майже не відрізняються від фотографій.

Тутте представлено деякі ключові елементи мистецького руху фотореалізму:

Використання фотографій як вихідного матеріалу: Мистецтвознавці-фотореалісти використовують фотографії з високою роздільною здатністю як основу для своїх картин. Вони часто проєктують фотографію на полотно і скрупульозно відтворюють кожну деталь.
Увага до деталей: Картини фотореалістів вирізняються неймовірною увагою до деталей. Художники використовують різні техніки, такі як аерографія та нашарування, для створення максимально реалістичного ефекту.
Використання кольору: Художники-фотореалісти часто використовують обмежену колірну палітру, щоб створити відчуття реалістичності. Вони також можуть використовувати колір для створення глибини та об'єму на своїх картинах.
Предмети:Картини фотореалістів часто зображують повсякденні об'єкти та сцени, такі як автомобілі, будівлі та пейзажі. Цей рух відомий своєю увагою до буденного та пересічного.
Упор на техніку: Фотореалізм - це все про техніку. Художники прагнуть створити максимально реалістичні картини, часто витрачаючи сотні годин на роботу над одним твором.
Вплив поп-арту: Фотореалізм виник у ту саму епоху, що й поп-арт, і ці два рухи мають деякі спільні риси. Обидва рухи пов'язані з популярною культурою та масовим виробництвом зображень.

Але якщо поп-арт часто характеризується сміливими кольорами та графічним стилем, то фотореалізм відомий своєю тонкістю та увагою до деталей.

Твір мистецтва фотореалізму — Статуя Катерини Браганської в Лісабоні - масштабна модель для набагато більшої, запланованої у Квінсі, Нью-Йорк, але так і не побудованої

Художники-фотореалісти

Американський художник Чак Клоуз вважається піонером фотореалізму з його масштабними портретами себе та інших, виконаними акриловими фарбами за допомогою аерографа. Американці Річард Естес і Ральф Гоїнгс стали ключовими фігурами в розвитку цього руху.

Естес створював масштабні міські пейзажі, багаті деталями. Гоінгс із документальною точністю закарбував блиск і сяйво американських закусочних, пікапів і вітрин магазинів. Серед інших видатних фотореалістів - Аудрі Флек, відома своїми яскравими натюрмортами, і британський художник Клайв Хед, який створює реалістичні пейзажі.

Приклади фотореалізму

Хоча фотореалізм найбільше асоціюється з живописом, принципи фотореалізму були адаптовані до різних середовищ. Скульптор Джон ДеАндреа моделює приголомшливо реалістичні людські фігури, відлиті з полівінілу. У фотографії Джеррі Велсманн створює фотомонтажі з використанням кількох негативів. Нещодавно програмне забезпечення для цифрового редагування розширило можливості фотореалістів, даючи змогу створювати бездоганні композиції, маніпуляції та поліпшення. Цифровий фотореалізм став основним напрямком у сучасній ілюстрації та концепт-арті з використанням програм комп'ютерної графіки.

Вплив картин фотореалізму

& nbsp; Фотореалізм кинув виклик уявленням про художній талант і механічні процеси у створенні образотворчого мистецтва. Спочатку він викликав суперечки, але зрештою здобув визнання як легітимний рух, що демонструє дивовижну технічну віртуозність.

Вплив фотореалізму проявляється в сучасному мистецтві гіперреалізму, яке ще більше розширює межі візуальної точності за допомогою цифрових засобів. Інтеграція технологій, популярної культури та фотографії, за яку виступав фотореалізм, продовжує формувати мистецькі практики і сьогодні. Ці художники та скульптори, що стали піонерами фотореалізму, продемонстрували неминущу здатність зображень відображати реальність.

🎨 Читайте також про інші стилі мистецтва.

Популярні художники