Чи можна заробляти на художніх принтах?

24 лютого 2023 року

Для художника монетизація його творчості може здаватися важкою битвою. Поширеною є думка, що досягти фінансового успіху через мистецтво майже неможливо, якщо ви вже не є відомим іменем. Більше того, здається, що багато хто з найприбутковіших митців досягає слави та багатства лише посмертно. Незважаючи на ці виклики, існує 7 ефективних стратегій, які ви можете реалізувати, щоб заробляти гроші на своєму мистецтві ще за життя. Давайте розглянемо ці прості, але дієві способи перетворити своє захоплення на прибуткову кар'єру.

Як продавати оригінальні картини або принти і заробляти гроші?

Перша ідея, яка спадає на думку, коли мова заходить про заробіток художника - це продаж своїх робіт. Ніщо не може зрівнятися з відчуттям створення чогось, що так глибоко резонує з кимось, що він готовий це купити. Звичайно, продаж оригінальних творів мистецтва вимагає багато підготовки, від складання списку та просування до доставки тощо. Однак одним з найпоширеніших викликів для художників, які починають продавати свої роботи, є визначення ціни.

Один з підходів до визначення ціни на ваші роботи полягає у використанні формули. Враховуючи такі фактори, як ваш рівень досвіду, попит з боку цільової аудиторії та ціни інших художників у вашій спільноті, ви можете отримати приблизну оцінку вартості. Згодом ви зможете коригувати ціну, поки вона не стане справедливою для вас і ваших клієнтів.

Коли справа доходить до продажу ваших робіт, важливо провести дослідження, щоб визначити, скільки інші художники беруть за подібні твори. Занижуючи ціну на свої роботи, ви ризикуєте зменшити сприйняття цінності свого ремесла і зашкодити своїм довгостроковим кар'єрним перспективам. З іншого боку, встановлення занадто високих цін може відштовхнути потенційних покупців. Як правило, прагнете отримати прибуток після врахування всіх витрат, включаючи матеріали та ваш час.

Якщо ви боретеся за продажі, може виникнути спокуса пристосувати свій художній стиль до поточних комерційних тенденцій. Однак важливо залишатися вірним своєму художньому баченню і не жертвувати своєю творчою цілісністю заради заробітку. Замість того, щоб змінювати свою роботу під певний ринок, зосередьтеся на просуванні та маркетингу свого мистецтва, щоб залучити потрібну аудиторію.

📌 Підсумуємо:

враховуйте фактори, що впливають на ціну вашого мистецтва;
проведіть дослідження;
використовуйте сучасні комерційні тенденції.

Продавати художні принти

Ще один спосіб заробляти гроші як художник, не розлучаючись з оригінальними роботами - це продаж принтів. Цей варіант дозволяє створювати високоякісні репродукції ваших робіт, які ви можете продавати клієнтам. Деякі художники вирішують продавати комбінацію оригінальних робіт і принтів, щоб збільшити свій дохід.

Створення художніх принтів можна робити вдома за допомогою відповідного обладнання, або ж ви можете скористатися послугами поліграфії, яка займеться виробництвом і доставкою для вас. Бізнес-модель "друк на вимогу" - популярний варіант для художників, які не хочуть інвестувати в дороге обладнання. Ці послуги дозволяють клієнтам купувати ваші роботи через зовнішню компанію, яка потім бере на себе процес друку та доставки. На додаток до художніх принтів, багато компаній, що займаються друком на замовлення, також пропонують друк ваших дизайнів на різних продуктах, таких як сумки, чашки та футболки.

Скористайтеся послугами друку на замовлення

Сьогодні існує багато веб-сайтів, що дозволяють художникам завантажувати свої дизайни і заробляти на них гроші, не займаючись виробництвом і доставкою продукції самостійно. Хоча існують певні обмеження щодо того, що ви можете продавати, це чудовий спосіб розпочати роботу і отримувати пасивний дохід, поки ви зосереджуєтесь на створенні нових робіт.

Створити інтернет-магазин

Маючи інтернет-магазин, ви можете продемонструвати своє мистецтво і заробити гроші. Ви можете продавати оригінальні картини, принти та інші товари з вашими роботами. Важливо мати професійно оформлений веб-сайт, на якому легко орієнтуватися і яким легко користуватися. Обов'язково просувайте свій магазин у соціальних мережах та на інших онлайн-платформах, щоб підвищити його популярність.

📌 Дізнайтеся більше про принти:

Продавати на арт-ярмарку

Продавати свої роботи особисто на арт-ярмарку - це чудовий спосіб залучити потенційних клієнтів і налагодити стосунки з колегами-художниками та представниками галузі. Однак це вимагає більше планування та досліджень, а також може бути дорожчим, якщо врахувати гонорари, матеріали та транспортні витрати. Тим не менш, це хороший досвід для художника, оскільки він виводить ваше мистецтво на інший ринок.

📌 Мистецький ярмарок - простір, в якому мистецькі об'єкти зустрічаються з аудиторією.

Якщо ви художник-початківець, який прагне повністю зануритися в метушливе середовище продажів, то ярмарки декоративно-прикладного мистецтва - ідеальна відправна точка для цього. Ці ярмарки пропонують безцінний досвід особистого шопінгу, який онлайн платформи просто не можуть повторити, особливо коли мова йде про мистецтво. Крім того, фізична присутність біля вашого стенду дозволяє вам взаємодіяти з потенційними покупцями та налагоджувати значущі зв'язки. Але можливості для нетворкінгу на цьому не закінчуються - обов'язково скористайтеся цим шансом, щоб поспілкуватися з іншими художниками та професіоналами індустрії.

Звісно, участь в арт-ярмарку вимагає ретельного планування та досліджень заздалегідь. Вам потрібно переконатися, що у вас є всі необхідні матеріали та обладнання для вашої фізичної вітрини, і пам'ятайте, що витрати можуть швидко зрости через комісійні, транспортні та інші витрати. Однак переваги особистого продажу варті того, щоб докласти зусиль. Навіть якщо ви не зробите багато продажів, особисте знайомство з вашими роботами може мати великий вплив і, сподіваємось, справити незабутнє враження на потенційних клієнтів, які завжди зможуть придбати їх у вас пізніше.

Користуйтеся інструментом "Магазин" в Instagram

Інструмент "Магазин" в Instagram дозволяє художникам безпосередньо рекламувати свої роботи на платформі, полегшуючи покупцям пошук і придбання їхніх робіт. Навіть якщо ви не продаєте безпосередньо в соціальних мережах, використання Instagram для створення спільноти і просування свого мистецтва може бути дуже ефективним.

Поширюйте інформацію і будьте поміченими! Як художнику, важливо активно просувати свої роботи, щоб збільшити видимість і залучити потенційних покупців. Завдяки соціальним мережам, зокрема Instagram, художники тепер можуть охопити ширшу аудиторію і навіть побудувати цілу кар'єру, демонструючи свої творіння в Інтернеті. Нещодавній зсув Instagram у бік електронної комерції спростив для художників можливість продавати свої роботи безпосередньо в додатку та створювати велику кількість прихильників. Візьміть приклад нещодавно закінченого художника, який зміг залучити понад 48 тис. підписників і продавати свої роботи в Instagram.

Соціальні мережі

Соціальні медіа-платформи тепер пропонують вбудовані функції магазинів, які полегшують художникам рекламувати свої роботи, а покупцям - знаходити бажані твори. Навіть якщо ви вирішили не продавати безпосередньо в соціальних мережах, все одно важливо створити спільноту і взаємодіяти зі своєю аудиторією на цих платформах. Постійно публікуючи свої роботи, ви ефективно просуваєте своє мистецтво та охоплюєте потенційних покупців під час їх щоденного перегляду соціальних мереж.

Продати роботу в Jose Art Gallery

Jose Art Gallery - чудова платформа електронної комерції для художників, яка дозволяє продавати свої роботи, оскільки має вже існуючу клієнтську базу та призначена для мистецтва, ремесел та вінтажних предметів. Однак для того, щоб генерувати достатню кількість продажів, щоб підтримувати себе, може знадобитися час, тому це не може бути надійним джерелом доходу відразу.

У цифрову епоху дуже важливо використовувати сайти електронної комерції, такі як Jose Art Gallery, якщо ви хочете продати своє мистецтво. Хоча є багато варіантів на вибір, Jose Art Gallery виділяється як ринок, призначений як для творців, так і для художників. Завдяки вже існуючій клієнтській базі, це чудова платформа для початківців, і вам не обов'язково мати велику кількість підписників, щоб почати роботу.

Однак, успіх на Jose Art Gallery вимагає зусиль і терпіння. Вам потрібно буде добре просувати свій магазин на ринку, застосовувати сучасні тактики SEO та створювати позитивну репутацію, щоб збільшити продажі. Може знадобитися певний час, щоб забезпечити достатній рівень продажів, тому вам може знадобитися інше джерело доходу, поки ви будуєте та створюєте свій магазин.

Таким чином, відкриття магазину на Jose Art Gallery може бути корисним досвідом. Якщо у вас коли-небудь був хтось, хто висловив зацікавленість у придбанні вашого мистецтва, спрямувавши їх до вашого магазину Jose Art Gallery - це простий спосіб отримати додатковий дохід. Крім того, навички та впевненість, які ви отримаєте, продаючи в Jose Art Gallery, допоможуть вам у майбутньому створити власний веб-сайт художника та інтернет-магазин. Незалежно від того, чи є ви досвідченим художником, чи тільки починаєте, Jose Art Gallery - це чудовий варіант для вивчення.

Пропонуйте можливість комісійних

Комісійні можуть бути чудовим способом розширити свою аудиторію та заробити більше грошей, оскільки вони дозволяють створювати унікальні роботи для клієнтів. Попри те, що почати роботу може бути складно, хороша репутація та вражаюче портфоліо можуть призвести до більшої кількості комісійних можливостей.

Прийняття комісійних - це розумний крок для художників, які прагнуть розширити свою аудиторію та потоки доходів. На відміну від комісійних, які беруть галереї, коли ви продаєте свої роботи через них, комісійні для художників передбачають створення унікальних та персоналізованих робіт для окремих клієнтів або брендів.

Хоча ці проекти можуть бути більш складними, вони часто мають вищу ціну і дозволяють вам продемонструвати свої навички та творчість ширшій аудиторії. Створення міцної репутації та портфоліо може призвести до більш частих і високооплачуваних замовлень, що робить їх прибутковою можливістю для художників.

Якщо ви новачок в отриманні замовлень, то може бути страшно починати роботу. Однак важливо пам'ятати, що замовник обрав вас не просто так і вірить у ваше бачення та здібності. Чесність є ключовим фактором, тому не соромтеся повідомляти про будь-які обмеження або занепокоєння, які ви можете мати щодо брифу клієнта. Щоб зберегти узгодженість з вашим існуючим стилем і підходом, намагайтеся приймати замовлення, які відповідають роботі, яку ви вже створюєте.

Ліцензування ваших робіт

Ліцензування ваших робіт - це форма пасивного доходу, яка вимагає роботи на початковому етапі, але не потребує особливого моніторингу або обслуговування. Вона полягає в тому, що ви дозволяєте іншим використовувати ваші роботи за певну плату, наприклад, на продуктах або в рекламі. Це чудовий варіант для художників, які не мають достатньо часу, щоб присвятити його активним продажам.

Розширення потоків доходу як художника може бути мудрим кроком, і ліцензування дизайнів - особливо розумний спосіб досягти цього. Для художників, які мають обмежений час, ліцензування може забезпечити стабільне і "пасивне" джерело доходу, не вимагаючи постійного моніторингу або підтримки. Один з найкращих способів отримати цей вид доходу - скористатися послугами друку на вимогу, такими як Society6, що дозволяє художникам друкувати свої роботи на різноманітних продуктах з мінімальними зусиллями з їхнього боку.

Коли художник створив свій твір, більша частина роботи вже зроблена. Після укладення ліцензійної угоди, робота може бути використана на широкому спектрі товарів, від подушок до білбордів, і художник отримує оплату за кожне використання. Хоча ліцензування не може забезпечити такий же рівень доходу, як продаж творів мистецтва або отримання комісійних, воно є надійним джерелом доходу, який може підтримати художника на тлі інших його проектів.

Перед початком процесу ліцензування художникам важливо мати високоякісну колекцію або портфоліо робіт, які вони можуть презентувати потенційним виробникам. Крім того, художники повинні бути добре обізнані з законами про авторське право, щоб гарантувати, що їхня робота захищена. Після того, як потенційний виробник або компанія визначена, дуже важливо ретельно переглянути контракт перед підписанням. Може бути корисно попросити друга або юриста також переглянути контракт, щоб переконатися, що він відповідає найкращим інтересам художника.

🎨🎨🎨

Заробіток художника - це не швидкий і не легкий процес, який вимагає відданості та наполегливої праці. На відміну від інших професій, може знадобитися певний час, щоб побачити фінансову вигоду від вашої мистецької практики. Однак, існують різні методи, які ви можете використовувати для отримання доходу як художник, і їх поєднання може створити надійний і стабільний потік доходу.

Важливо зазначити, що ці методи не є взаємовиключними. Наприклад, ви можете продавати свої роботи на мистецьких ярмарках та онлайн-майданчиках, таких як Jose Art Gallery або Instagram. Ви також можете пропонувати комісійні, одночасно отримуючи пасивний дохід від ліцензування ваших робіт. Диверсифікація джерел доходу може бути розумною стратегією для заробітку художника, особливо в міру того, як ви утверджуєтеся і дізнаєтеся, що працює, а що ні.

Щоб досягти успіху в зароблянні грошей як художник, обов'язково залишайтеся відкритими для нових можливостей і досліджуйте різні джерела доходу. Це може зайняти час і зусилля, але з відданістю, наполегливою працею і бажанням вчитися ви зможете перетворити своє захоплення на прибуткову кар'єру. Також проведіть дослідження про те, який вид мистецтва зараз в тренді.

Автор Bogdana Nosenok

Популярні художники