| Ano de criação | 2025 |
|---|---|
| Dimensões | 150 L × 150 A × 0.5 P cm |
| Tipos de arte | pintura |
| Estilo | figurativismo |
| Gênero | pintura religiosa |
| Materiais | técnica mista, plástico |
| Método de embalagem | tubo |
Esta criação expressa uma fusão entre abstração e arte figurativa, incorporando um profundo sentimento de zen. As formas depuradas e as cores harmoniosas evocam uma calma espiritual essencial ao género religioso. Através do seu estilo contemporâneo misturado com uma abordagem urbana de street art, esta pintura convida à meditação e à procura de equilíbrio interior num mundo frequentemente agitado.




Quillat/Kilat Eric Artista plástico Nascido em Marselha, vive e trabalha em Bordéus Kilat "faz arte" desde 1984. Após uma breve passagem pelas Belas Artes e formação em design gráfico, foi na rua e através da prática do graffiti que começou a interessar-se pela pintura e pela arte contemporânea. Kilat é reconhecido como o primeiro graffiter de Bordéus. Co-fundador do lendário e intransigente Groupe INFLAMABLES, Kilat e os seus acólitos acabaram por realizar ações "artivistas" autofilmadas durante manifestações internacionais de arte contemporânea. Em 2005, após uma dezena de performances de vídeo e abstinência pictórica, Kilat retomou a pintura "para ver" e os pequenos personagens irritados dos seus primórdios. Pintou então, sobre grandes lonas, obras comprometidas que denunciam os males da humanidade. A utilização quase obsessiva dos seus personagens gráficos filiformes, o "Kilat Touch", permite-lhe experimentar simultaneamente várias direções plásticas sem trair nem a sua identidade nem a sua abordagem. 2018 > Através de uma rejeição radical do figurativo, Kilat decidiu deixar de pintar na superfície da tela e passar a pintar apenas nas bordas. 2020 > Kilat inspira-se na dinâmica dos voos dos estorninhos, as "murmurações", para elaborar obras semi-abstratas e semi-figurativas realizadas através da multiplicação e sobreposição de milhares de pequenos personagens. 2025 > Série "Muros Testemunhas". Regresso à abstração radical. Kilat inspira-se no ritmo involuntário dos vestígios de tinta nas paredes dos ateliês dos pintores.
