| Ano de criação | 2025 |
|---|---|
| Dimensões | 80 L × 80 A × 2 P cm |
| Tipos de arte | desenho |
| Estilo | arte pop |
| Gênero | pintura de flores |
| Materiais | acrílico, tela para pintura |
| Método de embalagem | Embalagem de papelão |
Esta pintura é feita com tintas acrílicas sobre tela. O artista utilizou cores neon vibrantes – rosa, verde ácido e tons vibrantes de cinza – criando uma composição dinâmica e expressiva. A obra é fácil de pendurar graças ao design pronto para pendurar. A obra foi criada em 2025 e reflete a energia e o estilo da pop art.





A infância é a base da nossa identidade, a fonte de emoções puras e imaginação sem limites. Minha arte é uma jornada para aquele espaço onde a realidade se entrelaça com sensações, memórias e sonhos. Procuro não apenas retratar a infância como um período fofo ou despreocupado, mas revelá-la como uma filosofia profunda — um lugar onde nossa identidade é moldada, onde nossos primeiros medos, primeiras alegrias e primeiros sonhos criam raízes. Desde a infância, sinto a necessidade de criar. Comecei a desenhar aos quatro anos de idade — não era apenas um hobby, mas minha maneira de interagir com o mundo. Nunca estudei em academias; em vez disso, segui a intuição e a autoexploração. Sempre soube que a arte era minha verdadeira vocação. Nunca traí meu sonho, embora o caminho para realizá-lo tenha sido longo. Quando a guerra na Ucrânia começou, tornou-se um momento de profunda reflexão para mim. À medida que o mundo ao meu redor estava desmoronando, me vi com tempo — tempo para o trabalho interno, para retornar à minha essência, para finalmente dar vida ao que sempre viveu dentro de mim. Foi assim que esse conceito nasceu — uma jornada para se reconectar com a criança interior ousada e criativa que todos nós carregamos dentro de nós. Minhas pinturas são espelhos, permitindo que cada pessoa vislumbre sua própria infância. Quero que as pessoas, ao olharem para meu trabalho, se lembrem de si mesmas — suas alegrias, medos e sonhos. A infância nos une a todos: independentemente da cultura, idioma ou geografia. Seja em Tóquio, Nova York, Kiev ou Lisboa — todos sentem o mesmo quando retornam às suas memórias. Como Picasso disse uma vez, "Toda criança é um artista. O problema é como permanecer um artista quando crescemos." Quero lembrar às pessoas que esse artista interior ainda está dentro delas. Minha arte serve como uma ponte entre o passado e o presente, entre a nostalgia e a autodescoberta.
