| Year of creation | 2018 |
|---|---|
| Dimensions | 54 W × 29 H × 1.5 D cm |
| Weight | 1.4 kg |
| Type of art | sculpture |
| Style | modern |
| Genre | mythological |
| Materials | Mixed method |
| Type of packaging | cardboard box |
„Zmierzch” to promienna praca z serii „Kalejdoskop”, inspirowana zmiennymi wzorami, geometrią mandali i ulotnym pięknem doskonałej symetrii. Poprzez żywą, niemal psychodeliczną paletę, dzieło oddaje cichy dramat słońca znikającego za horyzontem i bezruch zawieszony między światłem a ciemnością. Wykonana z 22 misternie wyciętych warstw papieru o gramaturze 300 g/m², kompozycja rozwija się w koncentrycznej harmonii, przyciągając wzrok do wewnątrz, jednocześnie promieniując na zewnątrz. Warstwowa geometria tworzy medytacyjny rytm wizualny, przywołując moment przejścia, gdzie spokój i transformacja cicho współistnieją. Wierna swojej nazwie, praca „Zmierzch” zaprasza do dłuższego skupienia, odzwierciedlając spokojną atmosferę zmierzchu i stopniowe zanikanie światła. Gdy światło przesuwa się po powierzchni, głębia i cień ożywiają strukturę, ujawniając misterną grę symetrii, wymiaru i formy, która wnosi ciepło, rytm i kontemplacyjne piękno do starannie zaaranżowanej przestrzeni.
Cześć, jestem Zubin Jhaveri, rzeźbiarz i projektant papieru z Bombaju. Po ukończeniu szkoły artystycznej zacząłem eksplorować sztukę wymiarową poprzez rzeźbę z papieru, stopniowo rozszerzając swoją praktykę na rzeźby drewniane, projektowanie puzzli 3D i hiperrealistyczne portrety. Z czasem te poszukiwania ewoluowały w skomplikowane, warstwowe prace z papieru, które definiują moją dzisiejszą praktykę. Moja praca bada geometrię, kolor i percepcję poprzez misternie warstwowe struktury, które przekształcają płaskie powierzchnie w immersyjne doświadczenia wymiarowe. Określone precyzją i wzajemnym oddziaływaniem światła i cienia, te kompozycje dążą do destylacji złożoności wizualnej w klarowność poprzez rytm, strukturę i formę. „Skalowane Wymiary” wyłoniły się z tego dążenia – eksploracji, jak warstwowe struktury mogą rozmywać granicę między dwoma i trzema wymiarami, wciągając widza w immersyjne, kontemplacyjne przestrzenie. Chociaż przez lata eksplorowałem wiele mediów, papier pozostaje moim głównym środkiem wyrazu. Proces zazwyczaj zaczyna się od znanego lub przeoczonego tematu, który jest reinterpretowany poprzez warstwowanie, powtarzanie i relacje tonalne, aby ujawnić nowe perspektywy. To podejście często rozwija się w długich seriach, pozwalając ideom ewoluować w wielu kompozycjach, jednocześnie dążąc do większej złożoności i wyrafinowania. Ostatnie prace obejmują Spectral Matrix, Transcendence i Portal to Heaven – monumentalne, długoterminowe dzieło rozwijane przez tysiące godzin i składające się z ponad 450 misternie warstwowych elementów. Moje prace były prezentowane na międzynarodowych platformach sztuki i designu i znajdują się w prywatnych kolekcjach w ponad 30 krajach na całym świecie. Podejmuję również prace na zlecenie i kreatywne współprace. U podstaw mojej praktyki leży eksploracja tego, jak struktura, wzór i geometria mogą tworzyć momenty spokoju i klarowności – zapraszając do głębszego zaangażowania w percepcję, przestrzeń i doświadczenie wizualne.
