Dipinti di animali in vendita

Stili di arte animale

Gli stili e le forme delle raffigurazioni di animali sono sempre cambiate nel corso della storia insieme alle tendenze artistiche. Nell'antico Egitto, gli animali erano per lo più raffigurati sulle pareti dei templi o delle piramidi. In Estremo Oriente, i dipinti di animali usano spesso l'immagine di tigri, panda, scimmie o mitici draghi simili a serpenti. Gli ornamenti delle tribù scitiche erano pieni di immagini stilizzate di cavalli, cervi e fantastici grifoni. La miniatura del libro divenne lo spazio ideale per immagini stilizzate di animali nell'Europa medievale. Qui gli autori hanno trovato una fonte inesauribile per la loro immaginazione: disegni leggendari con strane lepri, lumache e leoni sono diventati oggi parte della cultura di massa. Ma oltre a soggetti per divertenti illustrazioni, nel Medioevo gli animali acquistarono un significato speciale come simboli. Quando venivano usati in araldica o decorazione, gli autori li dotavano di significati nascosti. I prerequisiti per il passaggio dell'animalismo nella pittura a un livello qualitativo completamente nuovo sono stati formati dal Rinascimento con il suo desiderio di naturalezza. Influenzato dalle idee di Leonardo da Vinci e dal suo dipinto La dama con l'ermellino, Albrecht Dürer trasmette le caratteristiche anatomiche degli animali (Il rinoceronte) con precisione matematica, stabilendo nuovi standard per gli artisti, il principale dei quali è il realismo. Dipinti di animali di artisti famosi, come Two Crabs di Vincent van Gogh, la cui fonte di ispirazione è stata l'opera dell'incisore giapponese Hokusai, Dying Bull di Picasso o anche l'arte ingenua di Rousseau o Primachenko, fanno tutti riferimento all'animalesco motivi, ma tornando alla stilizzazione e all'immaginario. L'arte contemporanea considera gli animali come un soggetto nel contesto dell'ambientalismo e della cura della natura, prestando attenzione alle carenze della cultura totale del consumo.

Famosi artisti animali

Uno degli artisti europei più famosi che ha lavorato nel genere animalesco è George Stubbs (1724-1806). Non era solo un eccezionale pittore inglese, ma anche un biologo, autore di numerosi articoli scientifici sull'anatomia. Non sorprende quindi che i dipinti di Stubbs siano estremamente meticolosi, perfetti dal punto di vista anatomico, raffiguranti ogni dettaglio, muscolo o movimento. I suoi dipinti, tra cui Horse Frightened by a Lion (1770), Sleeping Leopard (1780) e Green Monkey (1798), divennero capolavori del genere animalesco. L'artista e illustratore di animali tedesco Wilhelm Kuhnert (1865-1926) è anche un eccezionale maestro nella raffigurazione di animali. I rappresentanti della natura selvaggia dell'Africa orientale sono diventati la sfera degli interessi della sua creatività. Kuhnert ha dipinto direttamente dalla natura, osservando gli animali nel loro habitat, prestando attenzione all'ambiente.

Migliori dipinti di animali

La grotta con le pitture rupestri è la prima galleria di pitture di animali. Sebbene, letteralmente, questi disegni non possano essere definiti “dipinti”, il dettaglio e l'abilità con cui sono rappresentati sono impressionanti e accattivanti. Rispetto a schematiche figure antropomorfe, mandrie di bisonti selvatici o cavalli sono rappresentati come i veri dominatori del mondo contemporaneo e della fauna selvatica. Tali immagini possono essere trovate nella grotta di Lascaux (circa 15-18 mila anni fa) o Chauvet (circa 30-33 mila anni fa), situata nel territorio della Francia moderna. I migliori esempi di pittura sono famosi dipinti di animali di vari artisti mondiali, tra cui Two Owls (1870) di Gustave Doré, Head of a Dog (1876) di Édouard Manet, così come l'opera di Gustave Courbet Sitting on Cushions Dog (1855).