Anno di creazione | 2022 |
---|---|
Dimensioni | 40 L × 60 A × 2 P cm |
Tipi di arte | pittura |
Stile | arte moderna |
Genere | genere |
Materiali | acrilico, tela |
Metodo di imballaggio | іmballaggio in cartone |
Una serie di dipinti sul tema "Balletto" Il significato dell'immagine è che ciò che vediamo come leggerezza e assenza di gravità è in realtà un lavoro super duro. Ecco perché ho scritto una ballerina a immagine di un dente di leone che è maturato ed è pronto a spargere le sue piccole piume. Un ballerino così leggero, a prima vista, che è come un dente di leone maturo, che gira intorno al palco. Ma dietro questa facilità c'è un lungo lavoro molto duro e persistente. 🌼Immagini che le difficoltà siano un dente di leone... Soffiato leggermente - posto pulito in una volta. La vita metterà qualcuno dove il punto è... Il lavoro silenzioso è meglio delle frasi pompose! © Oksana Smetanyuk Il dipinto "Prima Ballerina" enfatizzerà il carattere di colui che lo avrà all'interno. Il colore nero profondo e vellutato della base del dipinto sembra sottolineare tutta la tenerezza e allo stesso tempo il grande lavoro della prima ballerina. L'opera utilizza vernice madreperla (purtroppo non visibile nella foto), che fa brillare la silhouette del tutù gonfio e crea l'illusione del movimento. 40x60 cm, tela su telaio, acrilico.
Sono un artista autodidatta ucraino, partecipante al Concorso internazionale per artisti principianti Jackson's Art Prize 2024 (Gran Bretagna), The Chelsea International Fine Art Competition 2024 (USA), Concorso internazionale BBA Artist Prize 2024 (Berlino, Germania) e Concorso d'arte internazionale di Art Maze Mag (Regno Unito). Aspetto sinceramente il MIO art manager (curatore), con il quale "faremo saltare dal tetto" l'ambiente artistico 💞🤝 Mi piace molto disegnare e sono molto stanco del lavoro manageriale che svolgo da più di 25 anni, gestendo progetti di marketing e team al loro interno. Attualmente i miei dipinti partecipano a mostre, concorsi, tour d'arte in Europa e si trovano in numerose collezioni private in Ucraina, Bulgaria, Slovacchia, Germania, Polonia, Svezia, Grecia, Italia, Stati Uniti, Canada. eccetera. Ho dipinto per tutta la vita. Per lo più scrivo storie astratte, a volte paesaggi. Lavoro su tela con olio e acrilico, utilizzo paste texture. I soggetti principali dei miei quadri sono valori della vita come l'amore, la famiglia, l'amicizia. Ci sono storie che scrivo ispirandomi alla musica. Nel mio lavoro non cerco di rappresentare un'esatta realtà visiva, ma piuttosto combino materiali diversi, utilizzo colori, forme e gesti per ottenere l'effetto desiderato. Non mi sono laureato alle università d'arte, ho semplicemente disegnato per tutta la vita. La mia vita era ed è il mio professore. A volte crudele, a volte gentile e gentile. Il mio processo creativo nel creare un dipinto è una ricerca. Alla ricerca di un metodo per visualizzare un'idea. Innanzitutto, nella mia testa, vedo la trama principale e ho più o meno un'idea del piano generale dell'immagine. Quindi applico possibili combinazioni di forme, colori e texture. Succede che nel processo di lavoro su un'immagine compaiono nuove idee. Quindi sulla tela compaiono elementi e persino personaggi che non erano nell'idea originale. A volte la soluzione non arriva subito. Poi lascio la tela per un certo tempo. Tuttavia, la ricerca di una risposta rimane sempre nella mia mente. E dopo un certo tempo lei arriva. Posso sentire, vedere o leggere qualcosa e questo mi porta alla risposta che sto cercando. Pertanto, spesso nel mio lavoro non ho uno, ma diversi dipinti contemporaneamente. E penso costantemente a ciascuno di essi finché non finisco di lavorarci. Mi piace sperimentare nei miei dipinti. In ciascuno dei miei dipinti sviluppo, attraverso nuove tecniche, materiali, una combinazione di idee e immagini. Attribuisco grande importanza al lavoro con il colore. La maggior parte dei miei dipinti sono dipinti utilizzando una tavolozza limitata: solo 4 colori base! Mi piace trovare e creare le mie sfumature di colore. La ricerca delle mie composizioni di colori, sfumature, mi mantiene costantemente in buona forma. Voglio che tu, guardando i miei quadri, senta non solo la mia presenza, ma anche l'idea che voglio trasmetterti.