Anno di creazione | 2020 |
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Dimensioni | 100 L × 70 A × 1 P cm |
Tipi di arte | pittura |
Stile | impressionismo |
Genere | animalistico |
Materiali | olio, tela |
"Azul" di Hafsa Idrees Dito dipinto con colori ad olio su tela tesa 70x100 cm (27,5 x 39,3 pollici), 2020
Mi chiamo Hafsa Idrees e sono nata nel 1992 a Islamabad, in Pakistan. L'arte è sempre stata nel mio cuore e anche se non ho ricevuto un'educazione formale in nessun genere particolare, il disegno/pittura è una parte importante della mia vita. Fin dai tempi della scuola, ho sperimentato e mi sono divertito con diversi stili, media e tecniche. Ho iniziato con la calligrafia araba all'età di 10 anni, ma presto ho capito che mi piaceva anche dipingere e disegnare. I miei soggetti allora erano cose e persone del mio ambiente immediato, ma con il tempo ho iniziato a esplorare diversi tipi di colori, matite, materiali e soggetti. Anch'io sono uno scrittore, ma attraverso l'arte mi esprimo più liberamente. Impressionisti come Van Gogh, Monet e Iris mi hanno ispirato così tanto che recentemente ho osato esplorare questo genere principalmente con la pittura con le dita. Picasso disse: “Ogni bambino è un artista. Il problema è come rimanere un artista una volta cresciuto” e ho capito che dipingere con le dita è la risposta a questa domanda. I nostri polpastrelli sono progettati in modo perfetto per manipolare la vernice, creare opere d'arte magiche e trame uniche. Uso spesso anche i pennelli, a seconda delle dimensioni, del soggetto e della composizione desiderata. Mi piace applicare e sviluppare le mie capacità attraverso l'esplorazione di diversi soggetti come paesaggi, figure, animali e altri aspetti della natura. Il mio lavoro è prevalentemente a olio, ma mi piace anche creare opere in acrilico, pastello e carboncino. Definirei il mio stile attuale impressionista moderno, semi-astratto e in alcuni casi il mio lavoro ha influenze post-impressioniste ed espressioniste. Non ho un processo creativo fisso; l'idea principale può essere un impulso emotivo, un momento tenero che ho vissuto, un luogo che mi ha toccato profondamente o semplicemente un sogno. I colori sono molto importanti per la mia composizione quando progetto un dipinto. C'è una bellezza nello splatter colorato dell'arcobaleno, quindi cerco di usare una tavolozza ricca. Tra tutti i colori, il blu è il mio preferito. L'educazione artistica formale è importante per un artista per svilupparsi e avere successo come professionista, ma si può esprimere, godere e creare arte ed essere accettati dal mondo dell'arte senza uno. Forse è un lungo viaggio, pieno di lotte ma le ricompense sono ricche.