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SalvareStazione orbitale
| Anno di creazione | 2019 |
|---|---|
| Dimensioni | 150 L × 200 A × 3 P cm |
| Tipi di arte | pittura |
| Stile | arte figurativa |
| Genere | ritratto |
| Materiali | acrilico, tela |
Descrizione dell'opera “Stazione orbitale”
È sempre sfuggente, sempre un viaggio complicato. Nonostante le nostre speranze e i nostri sforzi, non c'è mai un percorso chiaro, un modo per evitare le ombre sfocate e contraddittorie dei falsi profeti e nozioni errate di saggezza. Veri punti di partenza per raggiungere una conoscenza duratura? Anche queste giacciono nascoste in profondi labirinti, dimensioni rimosse dalle stazioni orbitali che conducono alla vera libertà. Quindi cosa ci aspetta nell'eterna ricerca? Bisogna essere preparati alle delusioni, all'oscurità e all'inevitabile caos insito nell'universo. Tutto ciò fa parte della scoperta della Sorgente, ciò che fornisce nutrimento, fertilità e benevolenza incalcolabili. Questo è il viaggio. Trovare ciò che porta l'ispirazione e l'interezza interiore - la stazione orbitale che Platone, Monet, Incas e gli Aztechi credevano fosse la genesi magica e fondamentale della creazione - l'antidoto spirituale al mero materialismo. Il loro tanto venerato consiglio? Cerca il sole, poi sii la Fiamma! Qui c'erano così tante promesse, così tanta intelligibilità, è il centro dell'illuminazione. O come suggeriva Kandinsky nel suo bouquet dai colori sgargianti al Sole, ravviva il Giardino dell'Amore. Kandinsky ha lottato per arrivare a questa pace, a questa comprensione e completezza. Così fecero Van Gogh e altri cercatori di verità. I percorsi verso la radiosità si snodano abitualmente attraverso intricate irrilevanze e tradimenti. Paure e dubbi. Ma anche chi non ha una preziosa e fidata vecchia auto, quella che ha animato questo appassionato viaggiatore "vestito per scoprire" oltre molti dossi sulla strada, può sentire il bagliore di Arrival. È necessaria solo la volontà di assaggiare il frutto più fresco e più energizzante per prepararsi a questo volo di trasformazione, per librarsi in regni ben oltre l'attrazione gravitazionale della Terra. Per viaggiare verso regni inaspettati e inconcepibili di pura meraviglia. Sicuramente è pronta per questo nuovo viaggio. Ben oltre i suoi anni di mezze misure, passi timidi e false partenze, ora è alta, abbracciata dal sole e in procinto di entrare in orbita: la sua destinazione cosmologica sconosciuta. © Greciuhina&Kiersh
Irina Grechuhina, Moldavia
Vivo e lavoro in Moldavia Per molti anni ho diretto uno studio di architettura, lavorando a stretto contatto con interni, trame, colori e design del prodotto. Il background architettonico mi sta dando molte idee e conoscenze, che sto trasformando nelle mie opere d'arte. Percepisco un processo di creazione artistica come il mio culto personale e rituale intimo che mi dà libertà di espressione. Nella mia pratica artistica sono interessato a registrare e mostrare la diversità e l'ambiguità della natura umana così come il mistero di tutti gli aspetti della personalità umana. Il tema principale della mia arte è uno studio degli archetipi di una donna. Sto ricreando immagini femminili da diverse fonti intorno a me, compresa la vita di tutti i giorni, le riviste di moda e persino Internet. Continuo a chiedermi come la personalità e la percezione del mondo di una donna possano essere influenzate da fattori esterni come dare alla luce un bambino, costruire una famiglia o persino cambiare i ruoli di genere. La scelta di questo soggetto è dettata da un continuo autoapprendimento, come artista e come donna, percependolo così come l'argomento a me più interessante e più caro. Raffigurando figure femminili in un modo particolare, le colloco nelle ambientazioni più insolite provenienti dal profondo del mio subconscio. Il surrealismo e l'interpretazione dei sogni sono diventati forti riferimenti per me, ma li esprimo in modo post-moderno, mescolando colori accesi, pose accattivanti dei manifesti, elementi decorativi e motivi con gli elementi tipici della pop art. Piene di dettagli peculiari, le mie opere invitano lo spettatore a chiedersi chi sono queste donne sulla tela e qual è la loro storia. Usando principalmente colori acrilici e lavorando su tele di grandi dimensioni, recentemente ho iniziato a sperimentare con l'arte digitale, studiando come le nuove tecnologie possono influenzare il mio processo creativo, dandomi nuove idee e competenze.