SalvareIl mistico Oakwarden #5
| Anno di creazione | 2023 |
|---|---|
| Dimensioni | 22.2 L × 31.8 A × 0.1 P cm |
| Tipi di arte | grafica |
| Stile | surrealismo |
| Genere | animalistico |
| Materiali | tecnica mista, carta |
| Metodo di imballaggio | іmballaggio in cartone |
Descrizione dell'opera “Il mistico Oakwarden #5”
Nei tempi antichi, nei Carpazi, su una remota vetta montuosa, cresceva un fantastico querceto. Gli alberi lì potevano parlare. La loro saggezza era conosciuta in tutta la foresta. Viveva una quercia unica: aveva un occhio solo ed era sempre sorridente. Il suo nome era Mistico Oakwarden. Era il custode di antiche leggende e segreti magici custoditi nel cuore del boschetto. Quando le persone incontravano il Mistico Guardaquercia, imparavano la saggezza della foresta e ricevevano risposte alle loro domande. Raccontò loro di antichi rituali, creature misteriose, viaggi nel tempo e artefatti magici. Si diceva tra le persone che la persona che può risolvere tutti i segreti del mistico Oakwarden riceverà una saggezza incommensurabile e un potere incomparabile. Molte persone di ogni tipo andarono nella foresta per cercarlo e interrogarlo. Ma si è scoperto che porre la domanda giusta è molto più complicato di quanto sembri. Quindi i segreti della vita sono al sicuro.
Opere d'arte all'interno
Noumenona, Ucraina
Noumenona è un artista ucraino moderno che ha scelto la strada del surrealismo e dell'astrazione. Per molto tempo è stata impegnata in coreografia e musica in una classe di violino. Ha iniziato a dipingere nel 2021, dopo aver lasciato il lavoro presso un'importante azienda ucraina. Nell'agosto 2022 si è tenuta la sua mostra personale nella città di Rivne. Funziona con acrilico, inchiostro, carboncino, pastello, acquerello, elementi collage, vernice aerosol e pasta per texture. Dipinge esclusivamente di notte e ama la tecnica mista. Nei suoi dipinti, con l'aiuto dell'imprecisione delle forme, dei piccoli dettagli e del lavoro con i colori, l'artista cerca di creare un'immagine tale che evochi nello spettatore le ombre dei suoi ricordi, fantasie e sogni. L'artista valorizza la libertà di interpretazione e quasi non pubblica la descrizione dei dipinti, lasciando allo spettatore lo spazio per la scoperta personale e l'interazione con le opere. Sogna un proprio laboratorio creativo, perché la guerra glielo ha portato via.