Anno di creazione | 2015 |
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Dimensioni | 130 L × 80 A × 3 P cm |
Tipi di arte | pittura |
Stile | arte concettuale |
Genere | paesaggio marino |
Materiali | olio, tela |
Metodo di imballaggio | scatola di legno |
L'opera è composta da quattro triangoli-barelle, su cui la tela è tesa da entrambi i lati. 130x80 cm, olio. La tela è tesa sui telai su entrambi i lati, ed è divisa in più triangoli uguali, collegati da un'asta metallica. Pertanto, tutte le parti del tessuto hanno la proprietà di ruotare. La forma prevede il ritrovamento intorno alla tela, che conferisce al prodotto una forma indiretta di installazione. L'opera è eseguita con una tecnologia unica dell'autore di pittura tempo-ritmica, che consente di visualizzare l'immagine non solo nel suo volume e nella sua dinamica, ma anche di osservare i cambiamenti che si verificano con essa a seconda della caduta di luce. Il dipinto è stato scritto nell'agosto 2015 nella penisola di Taman, il sito dell'antica città greco-sindi di Hermonass. Su un lato della tela c'è il sorgere del sole a est, l'ardere della fiamma del ritmo del colore. D'altra parte - il tramonto, l'ovest, i colori ardenti del giorno d'estate, la grazia della luce del sole che si spegne per diverse ore. In questo caso, la forma della tela e dell'immagine si fondono con il suo contenuto contestuale. "Est-Ovest" riconcilia il mistero colorato della terra antica.
Olga Bezhina è nata a Krasnodar nel 1981, si è diplomata alla Krasnodar Art School nel 2001, dove, fino alla sua tecnica di pittura tempo-ritmica, ha sperimentato varie varianti della pittura classica, formando anno dopo anno la sua calligrafia unica. Una caratteristica distintiva dei dipinti di Olga Bezhina è una trama convessa, rilievo e integrità strutturale. Olga ha definito la tecnica sviluppata una pittura ritmica a tempo, che è un'applicazione del colore del materiale (vernice), tenendo conto dei fenomeni fisici che cambiano intorno all'artista (la caduta della luce, la forza del movimento del vento). L'artista scrive le sue opere dal vero, il che garantisce un'accurata trasmissione e interpretazione della luce e delle dinamiche tonali dello spazio circostante. La purezza del colore e l'uniformità della struttura della tela consentono a Olga di ottenere l'effetto di volume e animazione della scritta: a seconda dell'illuminazione, la stessa tela può avere un aspetto diverso. La calligrafia unica dell'artista consente di non percepire le opere come opere di pittura astratta, ma di sentire ogni dettaglio dell'immagine attraverso un mosaico chiaramente verificato. L'artista si avvicina al suo lavoro con la precisione dell'ingegnere: una trasmissione chiara, la conservazione del colore e la dinamica dello spazio circostante richiedono coerenza e precisione anche al momento della stesura dell'immagine. Tali progetti di Olga come i cicli "Seguendo le tracce di Sinds", "Dichotomy", "Victory" sono stati valutati dai critici del Distretto Federale Meridionale ad alto livello e presentati alle mostre: "Different Worlds", una mostra personale "Impronta".