Anno di creazione | 2020 |
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Dimensioni | 100 L × 100 A × 30 P cm |
Tipi di arte | pittura |
Stile | arte concettuale |
Genere | animalistico |
Materiali | tecnica mista, tela |
In Oh, my deer!, il messaggio è abbastanza chiaro, aiuta a capire cosa c'è nel mezzo, offre un dialogo incentrato sull'eternità e una battaglia quotidiana che tutti dobbiamo vivere e include una morte, una tentazione, una sopravvivenza e un cruda realtà. Šíma dice: "Volevo usare tutti i simboli dalla mia prospettiva personale che potessero aiutarmi ad esprimermi chiaramente. Un conflitto interiore che crea un'eterna battaglia tra poteri diversi ma soprattutto tra la vita e la morte. In questo pezzo, ho aggiunto un po' di anche l'umorismo. È una necessità, giusto?" Uno dei grandi punti di forza di Šíma è il colore. Merita molta attenzione per la sua manipolazione del colore unita alle tecniche miste. Il colore tiene insieme la sua pittura e allo stesso tempo aiuta a esprimere i sentimenti interiori dell'artista. PRONTO DA APPENDERE Acrilico su tela 380 g/m2 (100 x 100 cm)
Patrik Šíma, nato nel 1977, è un artista figurativo contemporaneo autodidatta che attualmente vive a Praga, Repubblica Ceca. Šíma sta evolvendo la cosiddetta Nuova figurazione che spinge verso i confini dei nuovi media del 21° secolo. Si concentra sulla figura nella sua solitudine e impeccabilità. Con una forte manifestazione espressiva e grandi formati permette all'uomo di eccellere come entità unica. Le sue figure sono sempre alla ricerca di una via d'uscita e hanno il loro significato contenuto solo nella loro stessa esistenza. Grandi formati di dipinti sono significativamente completati da collage di dimensioni più piccole, creati in un contrasto intenso di visioni quotidiane. Uno dei grandi punti di forza di Šíma è il colore. Merita molta attenzione per la sua manipolazione del colore. Il colore tiene insieme le sue opere d'arte e allo stesso tempo aiuta a esprimere i suoi sentimenti interiori. Inoltre, pennellate drammatiche lo aiutano a esprimere emozioni e aggiungono una sensazione di movimento alle sue opere. Sebbene la figura sia stata spesso centrale nella pittura di Šíma, il suo approccio ad essa suggerisce un profondo disagio circa la possibilità di celebrare la bellezza delle donne. Da qualche parte lungo la linea, ha colto la colossale forza espressiva che è rigida e severa. L'energica manipolazione del mezzo da parte di Šíma enfatizza le singole pennellate, pennellate che creano un ambiente vibrante di strati sovrapposti.